Cookievoorkeuren
InstellingenIk ga akkoord
Helpcenter

Top 10: Illustraties

16 november - 2020
door Femke van Leeuwen
689

Delen

De 10 beste illustraties van onze Online Gallery kunstenaars voor je op een rijtje. 


1. Losing It

María Gómez – ‘Losing it’
María Gómez – ‘Losing it’

María Gómez is een Mexicaanse illustrator die in Nederland woont en werkt. Haar focus ligt op karakterillustraties en kinderboeken. Gómez over 'Losing it': “Een kort stukje dat ik hierbij heb geschreven: Ik heb het gevoel alsof ik verdrink door een constante, dreigende aanwezigheid op mij. Het is moeilijk om te blijven drijven, het is moeilijk om los te laten en volledig onder te dompelen. Bubbels of schuim? Ik raakte het kwijt en hoewel het buiten helder is, lijkt het licht me niet op te warmen.”


2. Aligned

Daaf de Bruin – ‘Aligned’
Daaf de Bruin – ‘Aligned’

De multidisciplinaire kunstenaar Daaf de Bruin is afgestudeerd aan de Willem de Kooning in schone kunsten, gecombineerd met 3,5 jaar ervaring in modeontwerp. Het hoofdthema in de kunstenaars’ werken zijn sociaal-culturele onderwerpen vertaald naar een experimentele en speelse, toegankelijke manier. De werken zijn zowel een ervaring van in- als exclusivisme.


3. Dutch Fauna

ArtbyJoost – ‘Dutch fauna’
ArtbyJoost – ‘Dutch fauna’

‘Dutch fauna’ is onderdeel van de seizoen-posterserie van ArtbyJoost. In deze serie heeft de kunstenaar met een zeefdruk-techniek continenten opgebouwd uit wilde dieren die in deze gebieden leven, waarbij hij zowel met de voorstelling als de kleur refereert naar de seizoenen. Zoals in veel van zijn werken bouwt hij hier met verschillende elementen weer nieuwe elementen op, waardoor een soort surrealistische voorstelling wordt neergezet.


4. Tea Party?

Op nummer vier staat ‘Tea party?’ van Cristina Cociș, wiens werk is gericht op ideeën van transformatie, waarbij ze vaak op satirische wijze de poging van de bewuste geest illustreert om zijn bevinden uit de onbewuste wereld te conceptualiseren. Cociș: “De afgebeelde personages bevinden zich altijd midden in een bepaald stadium van transfiguratie. Een persoonlijke vorm van mythologie en symbolische taal zijn opkomende elementen van dit creatieve proces. Archetypen, spiritualiteit, geweld en seksualiteit zijn terugkerende thema's die ik kies om uit te drukken via verschillende media.”


5. African Male Lion

Matthew Tyree – ‘African Male Lion’
Matthew Tyree – ‘African Male Lion’

Matthew Tyree heeft een bachelor in sculptuur, maar tekent graag. Bovenstaande Afrikaanse mannetjesleeuw is met grafiet getekend en is onderdeel van Tyree’s Buffalo Zoo serie. In deze serie probeert Tyree de uitingen van gevangenschap vast te leggen, terwijl hij beseft dat zijn eigen gevoel van vrijheid wordt belast door vergelijkbare omstandigheden. 


6. Moonlight

T0stiej – ‘Moonlight’
T0stiej – ‘Moonlight’

Joost Knipping, ofwel T0stiej, studeerde onlangs af als grafisch en ruimtelijk ontwerper aan de St. Joost Academie in Breda. Desondanks maakt hij vooral kunst, met name zwart-witkunst. Omdat hij kleurenblind is geeft het werken met zwart en wit hem de vrijheid om zich te concentreren op de details, lijnen, vlakken, vormen, en dikten in zijn creatieve proces. 


7. Art and Alcohol are the Only Sane Responses to Life

Michael Hayter – ‘Art and Alcohol are the Only Sane Responses to Life’
Michael Hayter – ‘Art and Alcohol are the Only Sane Responses to Life’

Een stukje van Michael Hayterover zijn illustratie: “Een man ligt in een veld, verward, met een flesje bier of cider in zijn hand. Zijn ogen zijn gesloten en hij lacht. Hij lijkt dronken te zijn of te dromen - of beide. Het beeld van dronken overgave kwam tot mij in een tijd van grote sociale en persoonlijke stress. Het is heel menselijk om in tijden van stress om te gaan met drinken als fopspeen of om iemand te helpen zijn situatie te vergeten. Het is een methode die zo oud is als de mensheid zelf. Naast alcohol heb ik echter ontdekt dat zowel het maken van kunst als de blootstelling eraan krachtige tegengiffen, troosters en hulpmiddelen zijn om de chaos en incidentele onbegrijpelijkheid van het leven te begrijpen. Kunst en alcohol als redders van de mensheid!”


8. Subconscious

Xandra van Rossem – ‘Subconscious’
Xandra van Rossem – ‘Subconscious’

‘Subconscious’ mag zeker niet ontbreken op deze lijst. De werken van Xandra van Rossem zetten een realistische kijk op de samenleving neer, maar laten je tegelijkertijd een andere, surrealistische realiteit ervaren. Door gebruik te maken van natuurlijk licht en donkere schaduwlijnen kenmerken de werken zich door sterk compositiegebruik. 


9. Men at Work

Ronald Krivosheiw – ‘Men at Work’
Ronald Krivosheiw – ‘Men at Work’

Ronald Krivosheiw’s interesse in kunst begon bij een grafisch ontwerp bureau, waarna hij zijn eigen bedrijf Speed Graphics oprichtte. Sinds de verkoop van zijn bedrijf heeft hij zich op het maken van kunst gericht. Krivosheiw: “In de kunst druk ik mezelf op een geometrische en symbolische manier uit, houd ik me bezig met een mythische creatie. Dit geeft mijn achtergrond in grafische expressie weer.” Zijn werk ‘Men at Work’ is geïnspireerd door een foto gemaakt door Sebastiao Salgado van Braziliaanse goudzoekers in Brazilië. Deze creatie toont de onophoudelijke menselijke activiteit in de kern van de moderne beschaving.


10. Black Bird

Als afsluiter een illustratie van Gitta Pardoel, wie haar werk als architect/tuinontwerper combineert met die van kunstenaar/illustrator. Haar interesses liggen bij landschapservaringen en in de verschuiving van ons idee van de natuur. Pardoel over haar werk ‘Black bird’: “Ik heb de merel ontvangen. In stille lijn, kleur en vlak. Het krijtig blad gehangen, beschut het diepe zwart.”

 

Bekijk de kunstenaarspagina’s voor meer informatie over de werken.

 

Afbeelding header: María Gómez - ‘Drowning’