Surrealistische zwart-wit straatfotografie van Ricardo Reis
De Portugese straatfotograaf Ricardo Reiscreëert surrealistische afbeeldingen, voornamelijk in zwart-wit. Reis’ fotografie toont hoe hij de realiteit graag zou willen zien. Elke afbeelding probeert een dialoog aan te gaan en creëert een bepaalde sfeer of uitstraling om een reactie bij de kijker los te krijgen.
Beginnen met fotograferen
Reis begon met fotograferen nadat hij zijn eerste camera met kerstmis in 2006 van zijn moeder kreeg. Reis: “Ik begon een beetje met mijn eerste camera te spelen en al gauw begonnen mensen mijn foto’s te waarderen. Ik besloot daarom een exhibitie te organiseren, waarbij ik al mijn prints had verkocht. Daarna begon ik me af te vragen of ik een carrière in de fotografie na zou moeten jagen. Met het geld dat ik met de verkochte prints had verdiend kocht ik een betere camera en ben ik hier echt aan gaan werken.”
Carrière
Reis besloot oorlogsfotograaf te worden. Het was echter moeilijk om de benodigde connecties hiervoor te krijgen in zijn thuisland. Hij begon een stage bij een dagelijks nieuwsblad in Portugal, wat resulteerde in publicaties van zijn werk in meerdere grote kranten en magazines. Reis werkte daarna meer in de fashionfotografie. Hij zag in dat hij bij voorkeur achter de schermen fotografeerde, om meer vrijheid te hebben en meer risico’s te kunnen nemen. Daarnaast werkt hij als cinematograaf voor album- en DVD covers. De meer artistieke werken van Reis zijn inmiddels in meerdere landen en private collecties te vinden, in Canada, Groot-Brittannië, Frankrijk, Nederland, Australië, China, de Verenigde Staten en Portugal.
Reis’ artistieke foto’s
Reis: “Voor mijn meer commerciële werken ben ik nog steeds genoodzaakt een digitale camera te gebruiken. Maar eerlijk gezegd werk ik liever met een 35mm zwart-wit film. Er zijn een aantal fotografie trucjes; zo zou het bijvoorbeeld makkelijker moeten zijn om de aandacht van de kijker te trekken wanneer de foto in kleur is. Ik wilde echter terug gaan naar fotograferen zonder zulke trucjes en kleur kan afleiden van de bedoeling die ik bij de foto heb. Dus dat is wat ik doe met mijn meer artistieke straatfotografie.”
Reis’ werken creëren een surrealistisch beeld dat een verhaal probeert te vertellen. “Dit verhaal kan een vraag voor het publiek zijn, of ik lever dit verhaal zelf aan wanneer ik een bepaald idee in mijn hoof heb en deze in mijn foto probeer weer te geven. Ik bedenk het conceptuele gedeelte van de foto waarna ik naar buiten ga om deze ideeën te realiseren”, vertelt Reis. Voor zijn laatste project heeft hij bijna twee maanden gewerkt om alleen al het idee te creëren. Hij plant alles grondig, van de setting tot aan de belichting, overwegend naar wat voor beeld hij opzoek is. Het kan daarvoor een aantal maanden duren voordat hij uiteindelijk de camera voor dat bepaalde project oppakt. “Aan de andere kant ga ik soms gewoon naar buiten met mijn camera, struinend door de stad komen de ideeën dan vanzelf naar mij toe”, legt Reis uit.
Door zijn eigen draai aan de realiteit te geven mixt Reis de werkelijkheid met zijn droomwereld. Reis: “Als we op dezelfde plek zijn kan jij op een heel andere manier naar iets kijken dan ik. Meestal voeg ik wat meer dingen bij de realiteit toe. Ik denk na over hoe ik de realiteit graag zou zien, niet hoe iedereen er naar kijkt. Daarom voeg ik kleine dingen toe aan de situatie. Ik hou echter niet van postproductie; ik doe het liefst alles in het origineel. Die toevoegingen creëer ik daarom door verschillende oude technieken te gebruiken tijdens het fotograferen in plaats van daarna.”
Ricardo Reis wordt door Online Gallery op Artsy gerepresenteerd. Ook kun je Reis volgen via Instagramen Facebook, of bezoek zijn website. Klik hier om een kijkje te nemen op zijn kunstenaars’ pagina op Online Gallery.
Afbeelding header: ‘Urban Landscape’ – Ricardo Reis
