9 Slimme Trucs Achter Iconische Poster Designs
Matt Flynn voor Cooper Hewitt, SmithSonian Design Museum
Ontwerp historici voorspellen al minstens vier decennia de ondergang van de poster. Volgens de meesten zou het computerscherm de laatste nagel aan zijn doodskist moeten zijn. En toch draagt dit papieren middel op een krachtige manier bij aan het tentoonstellen van de visuele krachten van een grafisch ontwerper.
'How Posters Work', is een nieuwe tentoonstelling in het Cooper Hewiitt, Smitsonian Design Museum. Hier worden de technieken die ontwerpers gebruiken om pakkende posters te maken weergegeven. Zelfs wanneer het scherm het papier heeft verdrongen als het meest dominante middel, gelden de technieken om een succesvolle poster te maken nog steeds. Hieronder zullen de 9 slimme trucs achter iconische poster designs besproken worden.
Hou het simpel
Ten eerste is het erg belangrijk om het simpel te houden. Het wordt vaak genoeg gezegd: 'Een goed ontwerp is een simpel ontwerp'. Dit is bijvoorbeeld ook het geval bij de poster uit 1969 van Malcom Grear. Er worden gedurfde en abstracte lijnen gebruikt om de vormen van het Frank Lloyd Writght's Guggenheim Museum weer te geven.
Val het oppervlak aan
De meeste posters gebruiken beeld om een verhaal te vertellen. Posters die verbrand, verscheurd of vervuild worden, worden een deel van het verhaal. Door dit te doen, zoals bijvoorbeeld ook gedaan wordt in de Saul Bass poster uit de film Exodus in 1961, wordt de materialiteit van de poster nog eens extra benadrukt evenals zijn betekenis.
Werk met grootte
In een serie van posters voor het meubelbedrijf Herman Miller in 1970 worden foto's met enorm veel detail gebruikt van verschillende picknick ingrediënten, zoals zaadjes van een watermeloen, om een komisch effect weer te geven, Deze posters werden gemaakt door Steve Frykholm en werden gebruikt om de feestjes die 's zomers gegeven zouden worden te promoten. Door het grote detail kon men zich al goed inbeelden hoe het zou zijn om een kleine mier te zijn die bij de picknick opkijkt naar de grote stapel van lekker eten.
Overlappen
Wanneer ontwerpers gebruik maken van een overlapping van een tekst, spelen ze als het ware met ons perspectief op het gebied van diepte. Door verschillende ondoorzichtige woorden over elkaar te stapelen zorgen ze ervoor dat degene die naar de poster kijkt duidelijk ziet dat er een voor- en achtergrond is. Door doorzichtige letters te gebruiken is het juist weer mogelijk om woorden te stapelen, maar toch de leesbaarheid te behouden. Massimo Vignelli maakt hier bijvoorbeeld gebruik van in zijn poster voor Knoll Textiel. De letters zijn op elkaar gestapeld, maar toch kan het menselijk oog heel makkelijk de naam van het bedrijf lezen.
Overweldig het oog
De ontwerpers in de jaren '60 gingen in tegen de ideëen van die tijd door gebruik te maken van levendige kleurencombinaties en golvende letters. Het effect dat deze manier van vormgeven gaf werd gebruikt om een sensationeel gevoel te geven, waardoor het geschikt was om rustgevende ideëen met betrekking tot muziek, seks en de jongeren cultuur te promoten. Een aantal jaren later maakte Keith Haring ook gebruik van deze techniek. Hij haalde zijn inspiratie uit de graffiti in New York.
Dubbele betekenis
De ontwerper Wiktor Górka maakt gebruik van een dubbele betekenis in zijn poster die hij maakte voor de film Cabaret in 1972. Deze film vindt plaats in een nachtclub in Berlijn in het Nazi-gedeelte van Duisland. Door gebruik te maken van vier vrouwenbenen vormde hij een swastika.
Maak oogcontact
Het is erg moeilijk om weg te kijken van de doordringende blik op de 'Nude Nude Totally Nude' poster van Paula Scher uit 1996. De grote en sterk opgemaakte ogen op de poster hebben een erg verraste blik en trekken daarmee meteen de aandacht.
Maak een systeem
Posters die geordend zijn geven de kijker een fijn gevoel door de symmetrie en de balans die ze uitstralen. Dit is ook het geval bij de 'The Invisible City' poster van Ivan Chermayeff uit 1972. De poster is gemaakt voor de internationale ontwerp bijeenkomst in Aspen, waar bezoekers van over de hele wereld naartoe kwamen. Chermayeff wilde daarom zoveel nationaliteiten tegelijkertijd aanspreken. Dit lukte hem door veel verschillende bagagekaartjes dicht naast elkaar weer te geven.
Laat het oog focussen
De poster van Lucian Bernhard voor Adler Typmachines is de oudste poster die hier genoemd wordt. Het laat een simpele truc zien, namelijk het leiden van het oog van de kijker. Door het nieuwste product van het bedrijf op een duidelijke manier te laten zien, maakt hij aan de kijker duidelijk dat er niets anders buiten dit product is dat de aandacht verdient om naar te kijken. Dit is een erg sterke boodschap.
