Wim Reimert

Hace muchos años, tuve el placer de dar una charla en la inauguración de una exposición. No fue la primera vez que tuve la oportunidad de decir algo en tal ocasión, pero fue la primera vez que ocurrió en una exposición donde también estaba representado. A diferencia de los otros dos expositores, no estaba pintando y creando por vivir en ese momento. Para los ingredientes de los sándwiches, estaba frente a la clase, en Haren, para ser precisos, en la Escuela Internacional, y los estudiantes allí que sabían que me gustaba el arte a veces me preguntaban: “Maestro, ¿cuál es su tema?” O mejor dicho, porque hablan inglés en la Escuela Internacional: “Mister, what keeps you busy?” Siempre me irrita un poco esa pregunta porque, para ser honesto, no necesito un tema para avanzar. Sin embargo, no quiero decir que no se pueda destilar un gran denominador común de mi trabajo. Lo que quiero decir es que no quiero imponerme ninguna restricción al elegir un tema, ni tampoco al elegir materiales o técnicas. El punto de partida de todo mi trabajo es siempre la realidad existente, visible para todos. Quiero añadir algo a esa realidad existente porque: “Veo, veo lo que tú no ves.” Y si quiero que tú también lo veas, primero debo hacerlo visible yo mismo. Y eso es lo que hago. Me parece una hermosa aspiración, y para aquellos que quieran llamar a eso un tema: bien, nada en contra.

Sobre el arte y la naturaleza, en el pasado se ha dicho a menudo algo hermoso, y una afirmación en particular se me ha quedado grabada. Incluso lo he utilizado como título para un – lo que llamaré – objeto-pintura. La cita proviene de Jacob Bronowski, un físico de origen polaco que más tarde comenzó a enseñar biología del comportamiento humano. Dice así: “La ciencia no es otra cosa que la búsqueda de descubrir la unidad en la salvaje variedad de la naturaleza … La poesía, la pintura, las artes son la misma búsqueda.” En traducción: La ciencia natural no es otra cosa que la búsqueda de la unidad en la salvaje variedad de la naturaleza … La poesía, la pintura, el arte en general busca exactamente lo mismo. Como profesor de física, tenía cierto derecho a hablar sobre ciencia, y puedo identificarme con esa afirmación. Tal búsqueda de unidad la interpreto como la búsqueda de la realidad oculta. Se podría decir que los científicos y los artistas les gusta descubrir algo. La realidad desnuda y todo lo que hay detrás de ella ejerce una gran atracción sobre ellos. En comparación con los científicos, los artistas visuales tienen la gran ventaja de que pueden hacerle violencia a la verdad en su trabajo porque, para un artista, la verdad no existe. Solo existe su propia verdad, al menos la verdad de este momento. Quizás mañana sea diferente.

1970: Tenía 17 años y podía elegir, física o artes visuales. Se convirtió en física, y las artes visuales desaparecieron de la vista por el momento. Después de mis estudios, traté de transmitir el entusiasmo por la materia a los estudiantes en escuelas en Zambia (de '80 a '86), Overijssel, Friesland y – desde 1989 – la escuela internacional en Groningen. Nunca he lamentado mi elección. Y aun así … algo me carcomía. El hermano Paul fue a la academia de arte y es un artista visual en Berlín; la hermana Irma fue a la academia de arte y es una artista visual en Groningen. He dado discursos en la apertura de sus exposiciones varias veces. Vi lo que hacían y comencé a preguntarme si no había …

1996: El comité de admisiones de la Academia Minerva en Groningen cree que puedo ser admitido en el programa. Las objeciones prácticas se interponen en el camino de realizar ese sueño, pero afortunadamente hay otras posibilidades en Leeuwarden donde el escultor René van der Bruggen y el pintor Anne Feddema están comenzando un nuevo curso: “Diseño visual. Bidimensional y tridimensional.” Aquí finalmente había un escenario en el que podía mostrar mi arte.

2010: Inscrito en el Centro de Documentación de Artes Visuales y Diseño de Keunstwurk.

2011: Miembro de FRIA, asociación profesional de artistas visuales en el norte de los Países Bajos.

2012: Miembro de la KunstKring Camminghaburen.

2013: Deje de enseñar, ahora soy artista visual a tiempo completo.

2015: Creación de la empresa “Wim Reimert art”.

2018: Secretario de FRIA.