Sonja Brzak

Nacida en Zagreb, Sonja Brzak termina su alta educación artística en el Ljubljana Arthouse-College of Visual Arts, donde adquirió el título de pintora graduada. Sus pinturas son ricas en color, para atraer a los espectadores por la armonía del color y su complementariedad. En cada lienzo domina la figura o las figuras en segunda posición. En el fondo se niega con frecuencia, dejando al espectador la capacidad de concentrarse en los personajes y buscar un nuevo ángulo de vista, y que los personajes cuenten su historia, lo que nos provoca emociones positivas. Jugar con los colores, los personajes vienen a nosotros en las características y a menudo de manera abstracta. La investigación continua de oportunidades en óleo sobre lienzo crea creaciones vívidas e impresionantes.

Los movimientos del pincel y la pintura proporcionan tecnología de vanguardia, compromiso y alto valor estético de cada obra y la calidad dominante. El tema de pintura más frecuente de la pintora formada en la academia Sonja Brzak es la figura humana. La pintora se dedica a representar una o más figuras humanas que conecta y fusiona en una unidad inquebrantable. Su obra consiste principalmente en pinturas que parecen abstractas a primera vista y están compuestas de muchas formas de bordes afilados en colores limpios y dominantes rojo y azul. Sin embargo, solo unas pocas pinturas están completamente indefinidas en términos de su tema y se distancian del sujeto con su abstracción geométrica. La pintora a veces experimenta con automatismo y movimientos corporales incontrolados, y suaviza o “libera” la nitidez y dureza de los motivos geométricos goteando colores claros u oscuros sobre lienzos coloridos, y al hacerlo, crea una composición en espiral de marcas pequeñas y grandes. Su obra más sugestiva está sin duda relacionada con la representación de figuras humanas que estiliza y transforma en formas abstractas. La reconocibilidad de los motivos no se trata igual en toda su obra; varía de una pintura a otra, y la forma del cuerpo humano se “disuelve” gradualmente hasta el punto de no ser reconocible. Por lo tanto, en algunas de las pinturas, las figuras humanas están, aunque fragmentadas en muchas formas, claramente dibujadas y enfatizadas por el color y las líneas, y el observador puede distinguir fácilmente las partes del cuerpo. Otras pinturas muestran un cambio hacia una estilización más fuerte marcada por la pérdida de las líneas del cuerpo en una compleja cuadrícula de líneas, y la vaguedad y conexión entre las formas se hacen más fuertes mediante un conjunto idéntico de colores utilizados para representar figuras. Al final, la graduación de la estilización conduce a una composición abstracta de formas, y solo las cabezas estilizadas pintadas pueden señalar el hecho de que el sujeto de la pintura es una representación del cuerpo. Sonja Brzak a menudo regresa a la pintura figurativa y al realismo, pintando una serie de retratos idealizados de mujeres jóvenes y bonitas, más precisamente sus cabezas en (si usamos el parámetro de un plano de película) primer plano. El enfoque está en los rostros que ocupan toda la superficie del lienzo y a menudo van "fuera" de los marcos, lo que

enfatiza su tamaño. Los ojos que están enmarcados con un maquillaje negro y áspero dominan sus rostros. Los colores utilizados se reducen a tonos ocres y marrones con algunos acentos de azul o rojo apagado. También podemos notar el realismo en las pinturas que contienen mujeres desnudas, en las que los colores utilizados muestran la tendencia dividida de la pintora hacia, por un lado, colores fuertes y vívidos, y por otro, hacia sutiles matices de la pintura tonal. Las pinturas se enriquecen con tonos suaves y pasteles y ofrecen al observador un juego de colores armonioso lleno de vivacidad. Los colores se aplican con amplios trazos de pincel, reflejando la pasión y el placer de la pintora en relación con el acto de pintar en sí, con la materialidad del pigmento y con la belleza de sus colores. Libres de líneas oscuras restrictivas que encontramos en la mayoría de sus trabajos, se mezclan y conectan libremente, creando así escalas y relaciones de colores agradables a la vista. Los colores utilizados son exactamente lo que promete soluciones interesantes a algunas de las nuevas formas de expresión en la pintura.

Sus obras se encuentran en toda Europa en colecciones privadas.

Como artista, la autora está presente en subastas en el extranjero con la venta de sus pinturas, y también está activa en varias galerías; en Londres, los Países Bajos e Italia.

Su presencia en la escena extranjera se vuelve más frecuente, con invitaciones para exhibir y un trabajo continuo y dedicado, pasión por la creación y profesionalismo, justifica su estatus como artista en la producción y diseño de cerámica artística y pintura.