Lynda Stevens

Originaria del Reino Unido, Lynda Stevens ha estado viviendo y trabajando de forma independiente en Budapest, Hungría, desde 2000. Primero trabajó aquí como profesora de TESOL en 1996, sin dejar de dedicar su vida interior a su único camino artístico.

Se graduó originalmente con un título en literatura inglesa/italiana de la Universidad de Warwick en 1981, en un momento en que había 500 graduados por 1 trabajo. Como resultado, su carrera tomó un camino bastante más indirecto que de otro modo; esto incluyó dedicar mucho más tiempo al camino creativo. Stevens había desarrollado una pasión por dibujar intensas ilustraciones de colores desde la edad de 19 años, de manera completamente autodidacta, en un estilo que se había comparado con el 'arte marginal'. Sin embargo, pronto se volvió imposible para esta artista estar vinculada a algún tipo de etiqueta ingenua en el arte.

A mediados de la década de 1980, con el fin de tener un propósito en la vida mientras buscaba trabajo remunerado, también asistió a dos cursos de dos años a tiempo parcial. El primero involucró un diploma en dibujo y pintura en el Leamington College of FE Leamington Spa, donde se le presentó a las exigencias del dibujo de la figura, el dibujo de bodegones y la pintura, además de tener la oportunidad de experimentar con una gama mucho más amplia de medios, incluyendo grabado, pintura con aerógrafo, carbón y acrílicos. También hubo conferencias que introdujeron a los asistentes a la teoría y la historia del arte. El segundo curso realizado a finales de los 80 llevó a un certificado en Materiales de Artesanía de la Universidad de Coventry, donde se exploraron medios que iban desde el metal hasta la cerámica y los textiles. La vida en Coventry fue gratificante desde el punto de vista de encontrar una comunidad artística: hubo exposiciones regulares con los autodenominados Dream Illustrators y el grupo de artistas de Hillfields. Después de terminar este curso, Stevens comenzó a trabajar cada vez más con objetos encontrados, que iban desde vidrio roto hasta poliestireno. También hubo dos exposiciones individuales en una pequeña galería sobre una tienda de arte en Spon Street, Coventry, que documentaron la maduración de la expresión artística de Stevens; al usar vidrio roto en muchas de sus obras, por ejemplo, su estilo se cristalizó literalmente.

Hubo un breve interludio en el que Lynda Stevens vivió en Brighton y expuso con una galería local, pero en 1996 se tomó la decisión de dejar el Reino Unido por Hungría, con el fin de encontrar una fuente de ingresos fiable y viable de una vez por todas. Desde entonces, a veces ha parecido que enseñar inglés como lengua extranjera eclipsó todos los sueños de vivir la vida creativa por completo, pero nunca pudo dejar completamente ese sueño. En años más recientes ha habido cada vez más participación en la escena artística alternativa de Budapest, que tiende a seguir un enfoque más inclusivo que se ha vuelto algo más abierto a los artistas autodidactas. Desde 2020, la pandemia ha puesto un freno a gran parte de esto. Sin embargo, desde finales de 2021, Lynda Stevens ahora está representada en parte por la MiDo Galéria con sede en Szentendre. Desde entonces, ha habido un evento de subasta en Szentendre y una exposición en Vecsés, una ciudad justo fuera de Budapest.

Hoy en día, la obra de Lynda Stevens consiste en piezas de collage abstracto de medios mixtos, algunas en papel, utilizando una técnica de marmoleado bastardizada, a la que se añaden cuadrados o triángulos de otros materiales. La lona en lugar de tableros autogenerados también se utiliza ahora para crear otras composiciones más grandes, a menudo incorporando recortes de sus collages en papel. En ambos casos, su objetivo es crear piezas altamente texturizadas que capturen la luz a través de la interacción de superficies opacas y reflectantes, de modo que muchas de sus obras terminadas presenten una impresión muy diferente al espectador, dependiendo de cómo se vean. Recientemente, este trabajo fue discutido y escrito como parte de una tesis de Adrienn Demeter, que se puede leer en su sitio web: http://lyndastevens.com/thesis-on-lynda-stevenss-artwork-by-adrienn-demeter/

Incluso más recientemente, el trabajo de Lynda Stevens se ha centrado más en experimentar solo con pintura, en la que se utilizan vertidos de acrílico y esmalte como fondo para técnicas de salpicadura, para crear obras destinadas a evocar el espacio profundo, firmamentos estrellados y nebulosas.

Hay secciones dedicadas a la expresión artística original en la que Stevens estaba comprometida en las secciones de dibujo, donde los colores y patrones se yuxtaponen en cada composición. Su trabajo de dibujo de la vida también se presenta en este sitio.

Finalmente, quizás uno de los logros más importantes que surgieron de estos diversos esfuerzos creativos, además de una colección sustancial de grandes composiciones de medios mixtos sobre tabla, así como las colecciones de dibujos en color y collages de medios mixtos, fue la creación de un mazo completo de tarot de 78 cartas, junto con un folleto de 40,000, que tardó más de 10 años en completarse. Recientemente, cada carta ha sido editada y algunas muestras, junto con más información sobre ellas, se pueden ver en el sitio de Gamecrafter desde aquí, junto con detalles sobre el libro basado en él y su nuevo Cscades Oracle: https://www.thegamecrafter.com/games/the-chalice-tarot-deck-jumbo-version-with-booklet