Sonja Brzak

ولدت سونيا برزاك في زغرب، وانتهت من التعليم الفني العالي في كلية الفنون البصرية في ليوبليانا، حيث حصلت على لقب خريجة رسامة. لوحاتها غنية بالألوان، لجذب المشاهدين من أجل تناغم الألوان وتكاملها. تهيمن على كل قماش شخصية أو شخصيات في المركز الثاني. في الخلفية غالبًا ما يتم إنكارها، مما يترك للمشاهد القدرة على التركيز على الشخصيات والبحث عن زاوية جديدة للرؤية، وأن الشخصيات تروي قصتها مما يجعلنا نشعر بمشاعر إيجابية. اللعب بالألوان، تأتي الشخصيات إلينا في الخصائص وغالبًا بطريقة تجريدية. البحث المستمر عن الفرص في الزيت على القماش يخلق إبداعات حيوية ومؤثرة.

تقدم حركات الفرشاة والرسم تكنولوجيا متطورة، والتزامًا وقيمة جمالية عالية لكل عمل وجودة مهيمنة. الموضوع الأكثر تكرارًا في لوحات الرسامة المدربة أكاديميًا سونيا برزاك هو الشكل البشري. تكرس الرسامة نفسها لتصوير شكل أو أكثر من الأشكال البشرية التي تربطها وتدمجها في وحدة لا تنفصم. تتكون أعمالها في الغالب من لوحات تبدو تجريدية للوهلة الأولى وتتكون من العديد من الأشكال الحادة الزوايا بألوان نظيفة ومهيمنة حمراء وزرقاء. ومع ذلك، فإن عددًا قليلاً فقط من اللوحات غير محددة تمامًا من حيث موضوعها وتبتعد عن الموضوع بتجريدها الهندسي. أحيانًا تجرب الرسامة مع الأوتوماتيكية والحركات الجسدية غير المنضبطة، وتخفف أو "تحرر" حدة وصلابة الزخارف الهندسية عن طريق تقطير الألوان الفاتحة أو الداكنة على القماش الملون، ومن خلال القيام بذلك، تخلق تركيبة دوارة من علامات صغيرة وكبيرة. عملها الأكثر اقتراحًا مرتبط بلا شك بتصوير الأشكال البشرية التي تقوم بتصميمها وتحويلها إلى أشكال تجريدية. لا يتم التعامل مع قابلية التعرف على الزخارف بنفس الطريقة في جميع أعمالها؛ فهي تختلف من لوحة إلى أخرى، وشكل الجسم البشري "يذوب" تدريجيًا إلى ما لا يمكن التعرف عليه. لذلك، في بعض اللوحات، تكون الأشكال البشرية، على الرغم من تفتتها إلى العديد من الأشكال، مرسومة بوضوح ومؤكدة بالألوان والخطوط، ويمكن للمشاهد بسهولة تمييز أجزاء الجسم. تُظهر لوحات أخرى تحولًا نحو تجريد أقوى يتميز بفقدان خطوط الجسم في شبكة معقدة من الخطوط، وتصبح الغموض والاتصال بين الأشكال أقوى من خلال مجموعة متطابقة من الألوان المستخدمة في تصوير الشخصيات. في النهاية، يؤدي تدرج التجريد إلى تكوين تجريدي للأشكال، وقد تشير فقط الرؤوس المرسومة بأسلوب تجريدي إلى أن موضوع اللوحة هو تصوير الجسم. غالبًا ما تعود سونيا برزاك إلى الرسم التصويري والواقعية، من خلال رسم سلسلة من البورتريهات المثالية للنساء الشابات الجميلات، بدقة رؤوسهن في (إذا استخدمنا معلمة لقطة فيلم) لقطة قريبة. التركيز على الوجوه التي تأخذ كل سطح القماش وغالبًا ما تخرج "خارج" الإطارات، مما

يؤكد على حجمها. تهيمن العيون المؤطرة بالماكياج الأسود والخشن على وجوههن. الألوان المستخدمة مقتصرة على درجات الأوكر والبني مع بعض لمسات من الأزرق أو الأحمر الخافت. يمكننا أيضًا ملاحظة الواقعية في اللوحات التي تحتوي على نساء عاريات، حيث تظهر الألوان المستخدمة ميل الرسامة المنقسم نحو، من جهة، الألوان القوية والحيوية، ومن جهة أخرى، نحو الظلال الدقيقة للرسم اللوني. تُغني اللوحات بألوان باستيل ناعمة، وتقدم للمشاهد لعبة لونية متناغمة مليئة بالحيوية. تُطبق الألوان بضربات فرشاة عريضة، تعكس شغف الرسامة ومتعتها بالنسبة لفعل الرسم نفسه، وللمادية من الصبغة ولجمال ألوانها. خالية من الخطوط الداكنة المقيدة التي نجدها في معظم الأعمال، تختلط وتتصل بحرية، مما يخلق مقاييس وعلاقات من الألوان تسر العين. الألوان المستخدمة هي بالضبط ما يعد بحلول مثيرة للاهتمام لبعض الطرق الجديدة للتعبير في الرسم.

توجد أعمالها في جميع أنحاء أوروبا في مجموعات خاصة.

بصفتها فنانة، تتواجد المؤلفة في المزادات في الخارج مع بيع لوحاتها، وهي أيضًا نشطة في عدة معارض؛ في لندن وهولندا وإيطاليا.

تتزايد حضورها على الساحة الأجنبية، مع دعوات للعرض وعمل مخصص مستمر، وشغف للإبداع واحترافية، تبرر مكانتها كفنانة في إنتاج وتصميم السيراميك الفني والرسم.