Besarab Iryna

أنا رسام أعيش حاليًا في مقاطعة ليمريك، أيرلندا، حيث أجد إلهامًا دائمًا

في الضوء المتغير، المناظر الطبيعية الهادئة، وإيقاع الحياة اللطيف.

منذ الطفولة، كنت دائمًا مشدودًا إلى التعبير البصري. كنت أرسم

باستمرار، أشعر بالانبهار بجمال ما حولي - الطريقة التي يمكن أن

تتألق بها لحظة وتختفي بسرعة. أردت أن أجد طريقة للاحتفاظ بها، لجعلها تدوم.

بالنسبة لي، أصبحت الرسم وسيلة للحفاظ على شيء هش: وسيلة لمشاركة ما أ

رى وأشعر، حتى يتمكن الآخرون من الاحتفاظ به أيضًا - ليس فقط كذكرى، ولكن كشيء حقيقي و

حاضر.

في عام 2023، أنشأت سلسلة "حالة الروح"، وهي مجموعة من الأعمال تستكشف العمق العاطفي

والتعقيد في كوننا بشرًا. من خلال الوضعية، الإيماءة، والتعبير، حاولت

التقاط غير المرئي - ما يعيش داخلنا، بهدوء أو في فوضى. كانت السلسلة

شخصية للغاية، وحصلت على اعتراف متزايد في عام 2024 من خلال عدة معارض جماعية.

بينما كانت تلك الفصل تتكشف، بدأ شيء ما في التغير. انتقل تركيزي برفق إلى الخارج،

من العالم الداخلي للناس إلى الحضور الهادئ للعالم الطبيعي من حولي. بدأت

ألاحظ كيف يمكن أن تحمل الزهور، الأوراق، والسيقان نفس وزن

العاطفة مثل الوجه أو الجسم. الميل الطفيف لزهرة الأقحوان، التوتر في برعم مغلق، الطريقة التي تميل بها الزهور البرية نحو الضوء - كل ذلك كان يشعر وكأنه لغة كنت أعرفها بالفعل. كل

نبات يحمل نوعًا من العاطفة، همسة لقصة، وضعية خاصة به. بدأت أرى

الطبيعة ليس فقط كموضوع، ولكن كاستمرار للعالم العاطفي الذي كنت

أرسمه بالفعل. حيث كنت أستكشف في السابق ضعف الإنسان من خلال لغة الجسد، وجدت الآن أن نفس الضعف يتردد صداه في البتلات، والفروع، والكروم المتشابكة.

هناك شيء مؤثر للغاية في الطريقة التي تعبر بها الطبيعة عن نفسها بدون جهد

أو نية - كيف تزدهر، تتلاشى، وتعود. أشعر بأنني مشدود إلى تلك الدورات، إلى

التحمل الهادئ للعالم الطبيعي. في الزهور، أرى ليس فقط الجمال، ولكن المرونة،

النعومة، والقوة. كل زهرة تصبح استعارة لشيء محسوس ولكن

غير منطوق.

كل جزء من عملي يتم يدويًا، من البداية إلى الطبقة النهائية من

الطلاء. أبني كل إطار خشبي بنفسي، أمد القماش وأضعه، وأعد

السطح بعناية. هذه المشاركة الكاملة تجعلني متجذرًا في العمل - تجعل كل

قطعة ليست مجرد لوحة، ولكن شيئًا خاصًا بي تمامًا، مشكلاً من البداية إلى النهاية

بنية وحضور.

أرسم بشكل أساسي بالزيت، باستخدام ضربات فرشاة تعبيرية ولغة من التجريد و

الحركة. غالبًا ما تتأرجح أعمالي بين التمثيل والانطباع - لا تكون ثابتة جدًا، دائمًا في حركة. لا أحاول تصوير الأشياء تمامًا كما هي، ولكن كما

تشعر: أشكال فضفاضة، قوام غني، طبقات من الضوء واللون التي تقترح بدلاً من

أن تحدد. هناك حرية في تلك المساحة، وأتركها تقودني.

عملي متجذر في لحظات صغيرة وعابرة - زهرة على حافة النافذة، باقة على جانب الطريق، قطعة من الفاكهة موضوعة برفق على طاولة. تحمل هذه الشظايا من الحياة اليومية

شيئًا عابرًا، ومن خلال الطلاء، أحاول منحها وزنًا و

دوامًا. الرسم، بالنسبة لي، هو فعل هادئ من الرعاية. إنه وسيلة لخلق مساحة لـ

السكينة في عالم صاخب - للاحتفاظ بشيء رقيق، للاستماع عن كثب، ولتقديم الآخرين

نفس لحظة التوقف. لوحاتي أقل عن ما نراه وأكثر عن

ما نشعر به: الهمس تحت الصمت، العاطفة المدفونة داخل العادي. آمل أن تدعو الآخرين للتباطؤ، والنعومة، ورؤية مرة أخرى - بدهشة.