Margith Kostending

玛吉斯·科斯滕丁

她从事绘画已有多年。她绘制有棱角的有趣主题，给观众提供思考的材料。她的视觉语言非常丰富多彩，主题引人注目。

她最喜欢的主题是人。她对绘画有一种直接的方式，人们可以感受到通过颜色和结构产生的实验性过程，尤其是思想。她的作品在存在感上显得很强烈，并且在静止与运动之间有很好的平衡。

玛吉斯在颜色选择上有很大的范围，并且对动态色彩组合有很好的感觉，这为绘画注入了生命，并提高了人们的注意力。观众有机会让自己的思维和想象力为主题带来更多的生命和叙述。她的一些图像可能看起来有些怪诞，仿佛她想探索一些边界，或者只是想提醒人们一些重要的事情。她喜欢把事情放在一个尖锐的角度，表达自己的思想和感受，并在她的主题中插入不同的色调，在新的背景和环境中，使它们获得完全不同的意义。

她的肖像在存在感上显得很强烈，并且在静止与运动之间有很好的平衡。它们是通过外部环境的经验来表达的，但在很大程度上也来自玛吉斯自己的思想和感受，她回忆并利用这些来创造氛围和表达。每个肖像的解读都是主观的，作为观众，我们无意识地将很多自己融入解读中，因此体验到某些肖像比其他肖像更能与我们对话。

玛吉斯·科斯滕丁的肖像宇宙真的是一种不同而有趣的体验，具有广泛的颜色选择。这里有非常好的动态色彩组合和良好放置的色彩区域，给肖像注入了生命，并提高了人们的注意力。

当玛吉斯从事绘画和表达时，她处于一个能量场中，并以一种冥想的方式接近作品。她的重点是强烈的颜色和对比的结合。她沉浸在这个过程中，保持对主题中重要元素的关注，并理解如何突出它们。她在控制与更自由的表达之间取得平衡，这在主题中以不同的方式协作。主题是通过外部环境的经验来表达的，但在很大程度上也来自艺术家的思想和感受。

玛吉斯之所以走到今天，得益于她的好奇心和对绘画的实验和深入的渴望。对她来说，创作绘画和艺术是一个自由的空间。一个可以完全放下，抛开一切的地方。生活的印象和日常时刻在有意识和无意识中被处理。

玛吉斯·科斯滕丁的主题世界是一种积极而不同的体验，令人着迷的是她的想象力和现实与虚构之间的构成。

©由基尔斯滕-玛丽·赫德兰，Kunstavisen的艺术评论员，2022年3月