Water, Hinge, Field

av Ryota Matsumoto (松本良多) · New York, US

Matsumoto's konstverk börjar ursprungligen som flera fragmentariska varianter som härstammar från elementen i hans tidigare verk. De slås sedan samman till konstverket genom tillämpningen av en rekursiv algoritm och dess inbäddade matriser av övergångssannolikheter. Följaktligen fångar och approprierar det nya verket något av den konceptuella understrukturen från de tidigare verken, medan de kan stå på egna ben som en självreferentiell multiplicitet. Konceptet för hans arbete avser aktualiseringen av de temporala dimensionerna av molekylära enheter som så småningom omkonfigureras som urbana aggregat. I detta avseende korrelerar hans arbete med hela uppfattningen av de molekylära linjerna som är immanenta i meningsskapande processerna för både levande och döda, vilket så småningom leder till den diachroniska framkomsten av en ekologisk samling. Det finns också en gemensam tråd när det gäller visuell abstraktion i konstverken: multipliciteten av hybrida objekt som vecklar ut sig inom sina egna spatiotemporala koordinater av fasrum och transkriberas till en bildplan. I det avseendet kan den kreativa processen av att rita därför definieras som de variabla intensiteterna av rörelse som omkonfigureras som kartografin av spatiotemporal verklighet. Vidare uppfattas varje konstverk som processen att dissekere fluksen av sömlöst sammanhängande rörelsebilder som utspelar sig i rum-tid dimensioner, och därmed skiva och fånga den dekodade flödet av rörelsebilden genom att tilldela de specifika koordinaterna inom de sammanflätade protokollen för realtids, multi-agent interaktion. Det är diametralt motsatt den euklidiska, a priori uppfattningen av rum som gör universum deterministiskt förutsägbart genom att begränsa antalet variabler i de rumsliga koordinaterna. Detta topologiska rike tillskrivs också agenturen av preindivisualisering i sitt virtuella tillstånd, där alla möjligheter till morfologisk transformation är immanenta i rum-tid kontinuumet.