johan van dreven

Resan

Vägen för en konstnär är en stor upptäcktsresa. En sökning efter att ta reda på vem du är som skapare, vad du vill skapa, med vilka material. Besvikelser, frustrationer, brist på inspiration, allt kommer förbi.

Johan började sin 'guppiga' resa med att experimentera med analog fotografi. Från billig till högkvalitativ barytapapper, duk, akryl, metall, glas, epoxy, polystyren och dibond, tillbaka till barytapapper.

Mycket av hans arbete “Nude, not naked” handlade om kamp.

Kämpa för att vara dig själv, kamp mot uteslutning, har också autobiografiska drag.

I sin ungdom blev Johan inte uppmuntrad inom konst. Teckningsläraren i gymnasiet i Zwolle såg honom kämpa och uppmuntrade honom. Han utvecklade en kärlek för (nästan) surrealistiska landskap och en talang för fotografi och abstrakt arbete, bestående av färg och form under sina tonår.

Behovet av att visa distinkt arbete gjorde inte hans tonår lätt. Desperat, eftersom han inte förstod sin egen talang, vände han sig bort från konsten och förstörde allt han hade skapat fram till dess.

Det som återstod var (analog) fotografi. I sitt mörkrum fokuserade han på svartvitt. Framväxten av digital fotografi öppnade nya dörrar, han började återigen experimentera med färger, former och abstrakta skapelser och utvecklade sig så småningom till Digital Artist.

Utan titel.

I sitt tema (sedan 2018) 'Nude, not naked' är kvinnokroppen duken för nya digitala skapelser. Det handlar inte om sensualitet, utan om uttryck, känslor, former och färger. Från svartvitt till digitalt monterat. Betraktaren kan kanske hitta sin egen historia i det, utan att bli distraherad av en titel (inget ingår från denna serie).

I mitten av 2023 började Johan igen med abstrakt arbete. I sitt nuvarande abstrakta/naiva arbete hämtar han inspiration från modet hos den excentriska Dalí, den kreativa driften hos Munch och arbetsmetoden med färger och former från Hundertwasser och Mondriaan.

Abstrakt, där allt började i gymnasiet.

Arbetande med de tre primära färgerna kompletterat med vitt och svart. Former och linjer är grunden, men det finns också plats för figurativt (naïve) arbete. Silhuetterna kommer från hans arkiv, arbeten med dansare och nakna.

Linjerna representerar livslinjen för alla, nästan aldrig rak, nästan alltid böjd och vriden. Ytorna representerar händelser som händer dig, silhuetterna symboliserar styrkan att stå upp.

Utställningar, gallerier.

Affordable Art Amsterdam, Bryssel, Art Basel, London, Frankfurt och många Hilton-hotell i Europa och ett i Beijing, ett litet museum i Italien, museum Huizen NL, Atelierroute Huizen, Gallerier i Nederländerna, Italien, Spanien, Albanien.

I början av 2023 avslutade Johan samarbeten med alla gallerier. Försäljningen var besviken, medan (vissa) gallerier fortsatte att höja sina kostnader.

Och han anser att ett galleri bör agera mer som en “market maker” än bara som mellanhand.

Ett lovande samarbete med en amerikansk gallerikedja krävde en alltför stor investering för honom och blev därför inte av.

Om han kommer att leta efter nya gallerier vet han ännu inte. Det finns fortfarande intresse från Spanien, Tyskland, Kina.

N.B.

Webbplatsen jovadre.nl är för närvarande under ombyggnad.

Arbete och förstudier kan hittas på:

https://instagram.com/johanvandreven

Nytt arbete kommer att publiceras där under den kommande tiden, och även på:

https://www.facebook.com/jovadre