Gigantic xxl huge size 200 cm painting Between a whale song and a broken butterfly wing master O Kloska

автор Kloska Ovidiu · Focșani, RO

Между песней кита и сломанным крылом бабочки, подписано в мае 2020 года Техника: акриловая живопись на / лаке / из-за очень большого размера будет отправлено свернутым в пластиковую трубку для лучшей защиты Размер гигантской картины: 200 x 150 x см ! подписано и датировано спереди и сзади 2021 года будет отправлено с сертификатом подлинности ! Отзыв с личной выставки живописи "Наедине, к невидимому прикосновению", апрель - май 2015 года "Овидий Клоска или ДИНАМИКА ИЗОБРАЖЕНИЯ Когда мы приближаемся к работам Овидия Клоски, мы сосредотачиваем наше внимание на нескольких элементах. Первое - это неутомимое желание экспериментировать с техниками, способами подхода к смелой пластике, установкам, графике, рисованию, смешанным техникам. Интересно, что серия "Износ города", попытка использовать общие места, как говорит художник, трансформируя их, чтобы открыть художественную коннотацию городского пространства и его последствия для восприятия жизни за пределами непосредственной реальности. Создание Овидия Клоски выражает беспокойство, но жадно содержит как можно больше материального мира, видимого и невидимого. Относясь к истории искусства, можно в определенной степени подойти к тому, что анимирует художника романтической визией. Или, возможно, неоромантической, конечно, со всеми данными постмодернизма. Искусство заявляет о свободе выражения и желании обладать индивидуальностью с определенной эксцессацией. Но это даже больше, чем это. Это тревога, которая включается в нематериальные и фиксированные художественные объекты метафизических значений. На самом деле, термин "фиксировать" очень неуместен для художественного подхода Овидия Клоски. Изображения, созданные им, часто человеческие образы, имеют постоянный поток, имеют бесконечное, с которым мы сталкиваемся в абстрактной живописи Тёрнера или неформальности, хотя атмосфера, исходящая от них, отличается. Как художник выражает и подписи или названия, данные иногда работам или циклам, созданным, онерическая измерение всегда присутствует в его подходе к визуальному. Существует динамическая форма или форма, захваченная в постоянной метаморфозе, изменение, которое захватывает зрителя и отправляет те страхи, которые будут возвышены и художнику. Может быть, любая 'тревога' не лучшая, потому что я вижу вселенную, созданную Овидием Клоской, с депрессивным эффектом. Существует беспокойство о пространстве. Пространство, пространства материи знания. На самом деле есть и этот компонент: спешка достичь духовных сущностей, первичных ответов. Нет, ответы, кажется, являются предметом его работ, но путь к этому, весь процесс с его внутренней динамикой. Как он выполняет глаз? Я думаю, что решения, предлагаемые им - решения в этот момент, потому что не кажется, что художник удовлетворяется формулой, не исследуя за пределами EA, довольно разнообразны, но едины по стилю. Во-первых, это разнообразие материалов. Затем восстановление пластиков. То, что у нас перед собой, неформальность, игра между абстрактным и фигуративным, чувство разлагающегося материала или трансформации, ореолы, окружающие фигуры, чередование света и тени, все это является истинным исследованием материи, живописной материи, является утверждением материального мира. Но парадоксально, благодаря обработке она получает духовное измерение, и непрерывное скольжение между материальным и духовным является внутренней динамикой изображения, которая захватывает нас. Быстрая кисть, жест, который строит и деконструирует форму, вибрация и свет живописной пасты или содержащаяся тень, все это имеет живость движения, которая требует зрителя и интегрирует художественный процесс, который, кажется, происходит в его присутствии. Художник придает форму человеческим формам, фигурам, которые он также, кажется, бросает вызов. Он коагулирует их во вселенной, которая постоянно становится, таинственной вселенной. Это создание, сделанное в немедленном откровении художника, подход которого захватывает и передает изображения, которые часто удивляют нас."