Lynda Stevens

Из Великобритании, Линда Стивенс живет и работает на фриланс-основе в Будапеште, Венгрия, с 2000 года. В 1996 году она впервые работала здесь в качестве преподавателя TESOL, никогда не отказываясь от того, чтобы посвятить свою внутреннюю жизнь своему уникальному художественному пути.

Она изначально окончила университет Уорика со степенью в области английской/итальянской литературы в 1981 году – в то время, когда на 500 выпускников приходилась 1 работа. В результате ее карьера пошла довольно более извилистым путем, чем иначе – это включало в себя гораздо больше времени, посвященного творческому пути. Стивенс развила страсть к рисованию интенсивно паттернистских цветных рисунков с 19 лет, на чисто самоучке, в стиле, который сравнивали с «искусством аутсайдеров». Однако вскоре стало невозможно для этого художника быть связанным с какой-либо наивной этикеткой в искусстве.

В середине 1980-х, чтобы иметь цель в жизни, пока искала оплачиваемую работу, она также посещала два двухлетних курсов на неполный рабочий день. Первый курс включал диплом по рисованию и живописи в колледже Лимингтон FE в Лимингтоне, где ее познакомили с требованиями рисования с натуры, натюрморта и живописи, а также предоставили возможность экспериментировать с гораздо более широким спектром медиа, включая гравюру, аэрографию, уголь и акрил. Также были лекции, знакомящие участников с теорией и историей искусства. Второй курс, пройденный в конце 80-х, привел к получению сертификата по материалам для ремесел в Университете Ковентри, где исследовались материалы от металла до керамики и текстиля. Жизнь в Ковентри была полезной с точки зрения поиска художественного сообщества: там были регулярные выставки с самоименованными Dream Illustrators и группой художников Hillfields. После завершения этого курса Стивенс начала все больше работать с найденными предметами, начиная от битого стекла до полистирола. Также было две индивидуальные выставки в небольшой галерее над художественным магазином на улице Спон, Ковентри, которые отслеживали созревание художественного выражения Стивенс – используя битое стекло во многих своих работах, например, ее стиль буквально кристаллизовался.

Был короткий интерлюд, когда Линда Стивенс жила в Брайтоне и выставлялась в местной галерее, но в 1996 году было принято решение покинуть Великобританию ради Венгрии, чтобы наконец найти надежный и жизнеспособный источник дохода. С тех пор иногда казалось, что преподавание английского как иностранного языка затмило все мечты о творческой жизни, но она никогда не могла полностью отпустить эту мечту. В последние годы все больше и больше вовлеченности в альтернативную художественную сцену Будапешта, которая, как правило, следует более инклюзивному подходу, который стал несколько более открытым для самоучек. С 2020 года пандемия приостановила многие из этих процессов. Однако с конца 2021 года Линда Стивенс теперь частично представлена галереей MiDo, расположенной в Сентендре. С тех пор в Сентендре прошло аукционное мероприятие и выставка в Вечеше, городе недалеко от Будапешта.

В наши дни художественные работы Линды Стивенс состоят из абстрактных коллажей смешанной техники, некоторые из которых на бумаге, с использованием искаженной техники мраморирования, на которую добавляются квадраты или треугольники из других материалов. Вместо самодельных досок теперь также используются холсты для создания других, более крупных композиций, часто включая вырезки из ее бумажных коллажей. В обоих случаях ее цель – создать высоко текстурированные произведения, которые захватывают свет через взаимодействие непрозрачных и отражающих поверхностей, так что многие из ее завершенных работ будут представлять собой очень разное впечатление на зрителя, в зависимости от того, как они воспринимаются. Недавно эта работа обсуждалась и писалась как часть диссертации Адриенн Деметер, которую можно прочитать на ее веб-сайте: http://lyndastevens.com/thesis-on-lynda-stevenss-artwork-by-adrienn-demeter/

Еще более недавно работа Линды Стивенс сосредоточилась на экспериментах только с краской, в которой используются акриловые и эмалевые заливки в качестве фона для техник разбрызгивания, чтобы создать работы, предназначенные для вызова глубокого пространства, звездных небес и туманностей.

Есть разделы, посвященные оригинальному художественному выражению, которым занималась Стивенс в разделах рисования, где цвета и узоры сопоставлены в каждой композиции. Ее работа по рисованию с натуры также представлена на этом сайте.

Наконец, возможно, одной из самых важных достижений, которые вышли из этих разнообразных творческих усилий, – помимо значительной коллекции крупных смешанных медиа-композиций на доске, а также коллекций цветных рисунков и коллажей смешанной техники – было создание полного набора из 78 карт Таро, вместе с буклетом на 40 000, на создание которого ушло более 10 лет. Недавно каждая карта была отредактирована, и некоторые образцы, а также дополнительная информация о них, могут быть увидены на сайте Gamecrafter отсюда, вместе с деталями о книге, основанной на этом, и ее новой Cscades Oracle: https://www.thegamecrafter.com/games/the-chalice-tarot-deck-jumbo-version-with-booklet