Banu Grote

…Выражение моей живописи имеет глубокие корни в моем сознании и в мистическом искусстве.

Искусство никогда не было для меня поверхностным проявлением реальности; это тонкий и непрерывный диалог тайны, который выражает себя через создание.

Этот опыт внутренних миров передается через символические формы, такие как пустоты и круги, с использованием различных материалов, таких как песок, органические элементы, найденные в природе, воск, гипс, ткань, которые оставляют мое сознание, мой дух в спонтанном действии.

Я знаю, что художник, создавая свои произведения, может вести зрителя к духовным, мистическим мирам, которые угадываются, ощущаются внутренним сознанием... Это ответственность!

Когда я начинаю работу, устанавливается диалог с материалами: они говорят со мной, у них есть свой язык и просодия, и оттуда возникает диалог между мной и материалами.

Затем начинается своего рода борьба между идеей, которую я хочу выразить, и ограничениями "материальной" формы, которую я хочу ей придать.

Развитие и изменения определяются или подчиняются материальности, самой концепции этой работы.

Таким образом, все становится неизбежным диалогом между оригинальной идеей, рожденной из повседневного ощущения, и материалами....

В детстве Бану Гроте уже рисовала...

В доме ее родителей всегда были цвета и материалы, которые с раннего возраста завораживали ее.

Вдохновение ее текущих работ извлекает художника из древних мифов и скрытых уголков человеческой души.

Она чувствует глубокую связь с природой и создает живописный диалог между природой и психикой.

Для Бану Гроте искусство имеет функцию, это инструмент для людей и язык, с помощью которого художники и зрители могут обмениваться идеями о душах.

Вот почему художник использует темы и материалы, такие как листья, кору деревьев, песок, землю, ткань или пыль, связанные с природой.

Она позволяет своим инстинктам вести себя во время рисования, позволяя своим жестам, материалам и подсознанию течь в творческий процесс.

Бану Гроте выставляла свои работы на выставках в Нью-Йорке (США), Измире и Стамбуле (Турция).

Я турецкий художник, живущий в Швейцарии и работающий на международном уровне.

После окончания факультета изящных искусств Стамбульского университета Мрамара в 1991 году я уехал в США, чтобы заниматься искусством и углубить свое мировоззрение.

Затем я переехал в Швейцарию, где я до сих пор живу и продолжаю заниматься искусством на международной основе.

Кроме того, в 2013 году я получил степень MAS в Университете изящных искусств Цюриха (ZhdK) по кураторству.

В качестве выпускного проекта я курировал 1-ю Международную биеннале в Бодруме, Турция, с участием 30 международных и 50 национальных художников.