
Red Komar
About Red Komar
Acre, Israel
Comar Vermelho
Prêmio de Arte de Luxemburgo 2022 (Prêmio de Realização de Mérito Artístico)
Artista Visual em Ascensão que Cria Arte Surrealista e Pop Art
“A arte é algo que faz você respirar com um tipo diferente de felicidade.”
ANNI ALBERS
Minha arte, meu trabalho é o centro da minha existência. Depois de anos de contemplação, estou fazendo o que amo com todo o meu ser — e é uma sensação emocionante. Terminei de trabalhar em projetos surrealistas chamados Fata Morgana e Trabalho de Sísifo, e projetos de pop art chamados Garota Dourada e Contradição. No desenvolvimento recente, minha pintura, O Refugiado está participando do Prêmio de Arte de Luxemburgo 2022.
A jornada para chegar a este ponto onde posso criar minha arte livremente foi um curso difícil.
Desde que me lembro, sempre amei desenhar. Verões na areia, invernos na neve e belas paisagens cativaram minha imaginação. Meus parentes incentivaram meu desejo de criatividade, então pintei todas as paredes da casa onde vivi com giz de cera e lápis. Na escola, as crianças desenhavam bonecas, carros e flores, enquanto eu capturava os mundos excêntricos e incomuns de minhas fantasias. Como resultado, minha arte sempre se destacou; em uma pilha de desenhos infantis, o professor sempre sabia onde estavam os meus.
Nasci em uma pequena vila na Bielorrússia. Lembro de uma margem de rio íngreme e alta com um ponto de vista que permitia ver cem milhas através das copas das árvores. Na primavera, adorava ouvir os sons do gelo derretendo, que me lembravam da beleza deslumbrante da vida selvagem. Muitas vezes subia a encosta para esboçar um acampamento de pesca abandonado que ficava entre as árvores retorcidas, como se estivesse suspenso no tempo. Quando o outono chegava e os primeiros flocos de gelo se formavam no rio, o vento soprava neles, criando sons semelhantes a órgãos e cravo. Eu passava horas ouvindo essa música hipnotizante. Os sons estimulavam imagens mentais vívidas que, naquela época, eu não conseguia representar no papel. Na margem do rio, entre enormes rochas, havia uma árvore frágil que se assemelhava a uma figura humana. Ela se tornou minha melhor amiga. Eu conversava com ela, compartilhando minhas experiências e pedindo conselhos. Meus tópicos favoritos eram a eternidade e a morte. Este era meu lugar especial, onde eu deixava de existir e, em vez disso, me sentia como se estivesse voando entre as copas das árvores sobre a superfície lisa da água, observando o mundo de um ângulo diferente. Eu realmente amava esse lugar e sonhava em ficar lá para sempre.
Minha infância foi um momento particularmente desafiador. Vivi com meus avós a maior parte da minha vida, e minha mãe era uma visitante rara. Lembro até hoje como ela nos visitou por algumas semanas e partiu sem nem se despedir. Nunca mais a vi, e isso me destruiu por dentro. Para os outros, eu parecia estranho, então realmente não gostava da companhia das pessoas e sempre buscava solidão. Muitas vezes eu fugia e vagava por casas abandonadas, mergulhando em suas atmosferas empoeiradas cobertas de teias de aranha. Nas noites de verão, eu me esgueirava pela janela e passava o tempo em um sótão adjacente. Eu adorava a sensação de medo e isolamento.
Sempre sonhei em criar algo extraordinário. Mas meus avós eram céticos em relação ao meu desejo de me tornar artista. As opiniões deles me levaram a me inscrever em uma escola de arquitetura, que parecia uma alternativa mais pragmática. Estudar era fácil, mas comecei a duvidar das minhas habilidades artísticas na escola. Como não era uma escola de arte especializada, as aulas de pintura seguiam suas próprias estruturas, que não se encaixavam bem em mim. Limitar-me a requisitos específicos de aula era difícil, e eu sempre desviava do tópico. Como resultado, meu trabalho era frequentemente criticado, e eu raramente recebia o feedback que inicialmente esperava. Tudo isso minou meu sonho artístico e me desencorajou de persegui-lo. Para evitar desaprovação, eu escondia minhas pinturas em um armário, longe dos olhos de qualquer um. Eu adorava desenhar à noite, abrindo minhas cortinas para ver as luzes se apagando nas janelas de outras casas uma a uma.
Depois de me formar na faculdade, tive que viver em apartamentos alugados e me mudar com frequência. Achei a monotonia cansativa, então muitas vezes trocava de emprego para satisfazer minha necessidade de mudança de cenário. A constante mudança me levou a desenvolver um hábito peculiar de deixar todas as minhas pinturas para trás ao me estabelecer em uma nova casa. Nunca as assinei e imaginei pessoas que não conhecia se tornando os proprietários involuntários de tesouros sem nome.
Eventualmente, percebi que estava deprimido há muito tempo e que isso se tornara meu estado natural. Por um tempo, desfrutei de um estado de felicidade e paz quando comecei minha própria família, mas meu complexo de inferioridade e confusão sobre meu lugar neste mundo persistiram. Então, um dia, eu explodi. Decidi apresentar ao mundo todas as obras ocultas que havia criado ao longo dos anos e comecei a produzir novas.
Atualmente, meu trabalho visa mostrar as inúmeras facetas das mulheres de todas as esferas da vida, ou seja, sua brincadeira, charme, raiva, tristeza, falhas e beleza. Tem a intenção de lembrar às mulheres que elas podem encontrar força interna, conquistar novos desafios e evitar se cimentar em caminhos que a sociedade define para elas. Cada mulher é bela, talentosa e livre à sua maneira. Isso só precisa ser realizado. Os eventos recentes na Ucrânia e minha experiência em primeira mão com pessoas afetadas por eles me impactaram profundamente emocionalmente, influenciando muito meu trabalho neste momento.























