Ingo Robin

Quais são essas cores, formas e figuras que o fotógrafo Ingo Robin nos apresenta com tanta intensidade e força que é quase descaradamente 'comida visual'? Que jornada ele quer nos enviar com suas estranhas cenas de figuras contra fundos chamativos? É curioso como seu olhar quase voyeurístico nos intriga e como queremos saber mais sobre o mundo de Ingo Robin, que às vezes é poético, às vezes excessivo, às vezes grandemente reduzido.

Parece que o fotógrafo cria seu trabalho como um escultor ou pintor que molda algo com seu meio, não o deixando ir, mas estimulando-o cada vez mais. Ingo Robin é fotógrafo profissional desde o início dos anos 90, caracterizado por uma paixão e profissionalismo que quase salta para nós. No início, ele trabalhou em campanhas publicitárias para marcas como Nike, Adidas ou Hugo Boss, mudando depois para revistas como Max, Vogue, SZ Magazin e mais tarde também Stern, para as quais ele fotografou imagens de moda e retratos de celebridades.

Para sua própria arte, Robin adora orquestrar homem e natureza. Seus modelos não são apenas beldades publicitárias e de moda, mas também artistas como os acrobatas de trapézio e de corda bamba da família Weisheit ou um grupo de andarilhos. Ele está interessado nas combinações muitas vezes contrastantes, às vezes absurdas, de homem e paisagem e sempre pretende capturar o momento especial no tempo – quando um pequeno grupo de palhaços caminha com seus instrumentos através da neve das montanhas suíças ou quando o casaco vermelho de um homem agita-se como chamas ao vento na imponente Muralha do Diabo nas Terras Altas Centrais da Alemanha.

Nada está muito longe, nenhuma foto Selecionadas obras equipamento muito pesado para realizar uma de suas ideias que ele concebe muito antes da produção. Por horas, sua equipe de fotografia tem que escalar as rochas acidentadas dos fiordes noruegueses para encontrar o lugar certo para a foto de um yeti – uma criatura com um traje especialmente projetado feito de pelagens em cores berrantes. Há também a imagem de um palhaço em uma boia oversized no Mar do Norte que faz a gente se perguntar como ele chegou lá.

Ele se inclina lá com uma facilidade e joie de vivre como se estivesse dançando em uma arena de circo e não em um aço escorregadio no meio de um mar agitado. A imagem na capa do livro, no entanto – a interpretação de Robin da icônica banda KISS – brinca com os mecanismos de percepção, com reconhecimento e memória, deixando espaço para projeções de coisas ouvidas e sentidas. O artista mostra grande sensibilidade para momentos de história, mitologia ou cultura pop ao reinterpretá-los. Ele confronta seus variados temas sem reservas, embarca em uma interação aberta com seus protagonistas e nos dá o ímpeto para repensar velhas perspectivas e paradigmas.

Ele quer compartilhar seu entusiasmo conosco, ele quer que a faísca nos acenda também. E ele consegue isso de diferentes maneiras – muitas vezes por meio de uma exuberante explosão de cores, às vezes por retratos intensos, assim como de tempos em tempos por provocação, como em sua mais nova série chamada As Máscaras. Começou durante uma viagem pelos EUA, onde acompanhou o DJ mundialmente famoso Jerôme Isma-Ae com sua câmera para um documentário, uma viagem que mais tarde continuou em Madagascar. Robin coloca as máscaras do título, feitas de plástico e em cores berrantes, nos rostos das pessoas que encontra, criando imagens que desencadeiam associações altamente diferentes. As fotos falam de medos de um mundo anonimizado, da mania global à qual o indivíduo se torna presa, mas também de momentos pacíficos quando pessoas sem rostos, mas com um olhar intenso, encaram a câmera, perdendo-se na imensidão de seu entorno.

Na imagem de Robin, duas abordagens contrastantes se encontram: por um lado, as imagens são altamente eficazes e icônicas, por outro, são sutis e críticas em relação à sociedade. É exatamente essa combinação de opostos aparentemente incompatíveis que fascina e irrita. Ingo Robin encontrou uma maneira única de unir coisas que não se encaixam, permitindo-nos uma apreciação iridescente do mundo e desencadeando um processo de pensamento estimulante, sem nunca perder seu jeito colorido e glamoroso.