Gigantic xxl huge size 200 cm painting Between a whale song and a broken butterfly wing master O Kloska

autor Kloska Ovidiu · Focșani, RO

Pomiędzy śpiewem wieloryba a złamanym skrzydłem motyla, podpisane w maju 2020 Technika: malarstwo akrylowe na / lakier / ze względu na bardzo duży rozmiar będzie wysyłane zwinięte w plastikowej rurze dla lepszej ochrony Gigantyczny rozmiar obrazu: 200 x 150 x cm ! podpisane i datowane z przodu i z tyłu 2021 będzie wysłane z certyfikatem autentyczności ! Recenzja z osobistej wystawy malarskiej "Samotność, w niewidzialnym dotyku", kwiecień - maj 2015 "Ovidiu Kloska lub DYNAMICZNA OBRAZU Kiedy zbliżamy się do dzieł Ovidiu Kloska, koncentrujemy naszą uwagę na kilku elementach. Pierwszym jest niestrudzona chęć eksperymentowania z technikami, sposobami zbliżania się do śmiałej plastiki, udogodnieniami, grafiką, rysunkiem, technikami mieszanymi. Interesującą serią "Zużycie miasta", próba wykorzystania miejsc wspólnych, jak mówi artysta, które transfigurują je, aby odkryć artystyczną konotację przestrzeni miejskiej i jej implikacje w sposobie postrzegania życia poza rzeczywistością natychmiastową. Twórczość Ovidiu Kloska wyraża niespokojną, ale żądną zawartość tak materialnego świata, widzialnego i niewidzialnego. Odnosząc się do historii sztuki można podejść do pewnego stopnia tego, co animuje artystę wizją romantyczną. A może neo-romantyczną, oczywiście ze wszystkimi danymi postmodernizmu. Sztuka stanu wolności ekspresji i pragnienia posiadania indywidualności z pewnym wyostrzeniem. Ale to jeszcze więcej niż to. To niepokój, który jest zawarty w niematerialnych i stałych znaczeniach metafizycznych obiektu artystycznego. W rzeczywistości termin "naprawić" jest bardzo nieodpowiedni dla artystycznego podejścia Ovidiu Kloska. Obrazy stworzone przez niego, często ludzkie obrazy mają stały przepływ, mają nieskończoność, którą spotykamy w obrazach Turnera, malarstwie abstrakcyjnym lub informale, chociaż atmosfera, która się z nich wydobywa, jest inna. Jak artysta wyraża i podpisuje lub tytułuje czasami dzieła lub cykle stworzone, oniryczny wymiar jest zawsze obecny w jego podejściu do wizualnego. Istnieje dynamiczna forma lub kształt uchwycony w stałej metamorfozie, zmiana, która fascynuje widza i przesyła te lęki, które będą wywyższone i artysta. Czy jakikolwiek 'niepokój' nie jest najlepszy, ponieważ widzę wszechświat stworzony przez Ovidiu Kloska jako depresyjny efekt. Istnieje niepokój străbaterii przestrzeni. Przestrzeń, przestrzenie materii wiedzy. Naprawdę istnieje i ten komponent: pośpiech, aby osiągnąć duchowe esencje, pierwotne odpowiedzi. Nie, odpowiedzi wydają się być przedmiotem jego dzieł, ale droga do tego, cały proces z jego wewnętrzną dynamiką. Jak on wykonuje oko? Myślę, że rozwiązania oferowane przez el- rozwiązania w tym momencie, ponieważ nie wydaje się, aby artysta zadowolił się formułą bez eksploracji poza EA są dość różnorodne, ale zjednoczone pod względem stylu. Po pierwsze, jest to różnorodność materiałów. Następnie odzyskanie plastiku. To, co mamy przed sobą, informacja, gra między abstrakcyjnym a figuratywnym poczuciem rozkładającej się materii lub transformacji, aureole otaczające postacie, naprzemienność światła i cienia, to wszystko jest prawdziwym badaniem materii, materii malarskiej, jest afirmacją materialnego świata. Ale paradoksalnie, przez traktowanie otrzymuje duchowy wymiar, a ciągłe przesuwanie się między materialnym a duchowym jest wewnętrzną dynamiką obrazu, która nas fascynuje. Szybkie pędzlowanie, gestualność, która buduje i dekonstruuje formę, wibracja i światło pasty malarskiej lub cień zawarty, wszystko ma żywotność ruchu, która prosi widza i integruje się w procesie artystycznym, który wydaje się odbywać w jego obecności. Artysta nadaje kształt ludzkim formom, postaciom, które również wydają się wyzywać. Koaguluje je w uniwersum, które jest w ciągłym stawaniu się, tajemniczym uniwersum. To jest twórczość stworzona w nadchodzącej objawieniu artysty, którego podejście uchwyca i komunikuje obrazy, które często są zaskakujące."