Ina Arends

船長の娘として海で育った彼女は、多くの旅行によって想像力とファンタジーが育まれました。波や雲を何日も見つめ、次の冒険が別の街、別の国でどこで行われるのか分からなかった。

イナ・アレンズは美術学校で絵画を学び、アムステルダムでアーティストとしてのキャリアを始めました。視覚芸術基金からのいくつかの奨学金を受けた後、新しい冒険を求めて荷物をまとめる時が来ました。料理人として船での旅、その後ニューヨークの博物館へ。リスボンでの期間の後、彼女は数年間パリとアムステルダムのスタジオの間を行き来しましたが、その後ブリュッセルに長年根を下ろしました。学際的な仕事には常に興味を持っていました。彼女はデザイン、ダンス/パフォーマンス、フードデザインの世界で高レベルのプロジェクトを制作し、そのために東京、ニューヨーク、ベルリン、パリ、台北、キエフ、マドリードに旅行しました。

さらなる深みを求めて、イナは身体的、知的、認知的、聴覚的障害を持つ人々のグループと1年間働きました。共にアート、音楽、楽しみを創造します。特にその強い接触が彼女に深く影響を与えました。独自のコミュニケーション方法により、多くの小さな窓が開かれ、イナの現在の発展にインスピレーションを与えました。

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現在、ロッテルダムのスタジオで働いているイナは、このグループの人々と彼らの芸術史における役割、そして現在の視覚文化について多くの研究を行っています。技術的および医学的な進展により、ダウン症の人々が社会から徐々に消えつつあります。

このグループは今も昔もほとんど描かれていないのはなぜですか？アートは私たちの固定観念を変えることができるのでしょうか？イナ・アレンズの作品では、確かにそうです。

私たちの社会において、芸術史において見えない人々のグループが存在するのはなぜですか？