Top 10: Illustrazioni

Le 10 migliori illustrazioni dei nostri artisti della Galleria Online.
1. Perderlo

María Gómez – ‘Perderlo’
_María Gómez_ è un'illustratrice messicana che vive e lavora nei Paesi Bassi. Il suo focus è sulle illustrazioni di personaggi e libri per bambini. Gómez: “Un piccolo testo che ho scritto insieme a questo. Sentendomi come se stessi affogando con una presenza imminente costantemente su di me. È difficile rimanere a galla, è difficile lasciarsi andare e immergersi completamente. Bolle o schiuma? Lo stavo perdendo e anche se fuori è luminoso, la luce non sembra riscaldarmi.”
2. Allineato

Daaf de Bruin – ‘Allineato’
L'artista multidisciplinare _Daaf de Bruin_ è laureato all'accademia d'arte Willem de Kooning di Rotterdam, con 3,5 anni di esperienza nel design della moda. Il tema principale delle sue opere sono argomenti socioculturali tradotti in modo sperimentale e giocoso, accessibile. Il suo lavoro è sia un'esperienza di inclusivismo che di esclusivismo.
3. Fauna Olandese

ArtbyJoost – ‘Fauna Olandese’
‘Fauna Olandese’ è parte della serie di manifesti stagionali di _ArtbyJoost_. In questa serie, l'artista ha costruito continenti di animali selvatici che vivono in queste aree utilizzando una tecnica di serigrafia, facendo riferimento alle stagioni sia nella rappresentazione che nel colore. Come in molte delle sue opere, costruisce nuovi elementi con elementi diversi, creando una sorta di presentazione surreale.
4. Festa del tè?

Al quarto posto c'è ‘Festa del tè?’ di _Cristina Coci__ș_, il cui lavoro è principalmente incentrato su idee di trasformazione e integrazione, spesso illustrando in modo satirico lo sforzo della mente consapevole di concettualizzare le proprie scoperte dall'inframondo subconscio. Cociș: “I personaggi sono sempre nel bel mezzo di una certa fase di trasfigurazione. Una forma personale di mitologia e linguaggio simbolico sono elementi emergenti di questo processo creativo. Archetipi, spiritualità, violenza e sessualità sono temi ricorrenti che scelgo di esprimere attraverso vari media.”
5. Leone maschio africano

Matthew Tyree – ‘Leone maschio africano’
_Matthew Tyree_ ha una laurea in scultura, ma ama disegnare. Il leone maschio africano sopra è disegnato a grafite ed è parte della serie Buffalo Zoo di Tyree. In questa serie, Tyree cerca di catturare le manifestazioni della cattività, rendendosi conto che il suo stesso senso di libertà è gravato da circostanze simili.
6. Luce di luna

T0stiej – ‘Luce di luna’
_Joost Knipping, alias T0stiej_, si è recentemente laureato come designer grafico e spaziale all'Accademia St. Joost di Breda. Nonostante ciò, fa principalmente arte, in particolare arte in bianco e nero. A causa del suo daltonismo, lavorare in bianco e nero gli dà la libertà di concentrarsi sui dettagli, linee, forme, figure e spessori nel suo processo creativo.
7. L'arte e l'alcol sono le uniche risposte sane alla vita

Michael Hayter – ‘L'arte e l'alcol sono le uniche risposte sane alla vita’
Un'opera di _Michael Hayter_ sulla sua illustrazione: “Un uomo giace in un campo, spettinato e con una bottiglia di birra o sidro in mano. I suoi occhi sono chiusi e sorride. Sembra essere ubriaco o sognante - o entrambi. L'immagine dell'abbandono ubriaco mi è venuta in mente in un momento di grande stress sociale e personale. È una cosa molto umana, in tempi di stress, rivolgersi all'alcol come un calmante, o per aiutare a dimenticare la propria situazione. È un metodo antico quanto l'umanità stessa. Tuttavia, oltre all'alcol, ho scoperto che sia la creazione di arte che l'esposizione ad essa sono potenti antidoti, consolatori e aiuti per dare senso al caos e all'incomprensibilità occasionale della vita. L'arte e l'alcol come salvatori dell'umanità!”
8. Subconscio

Xandra van Rossem – ‘Subconscio’
‘Subconscio' non dovrebbe certamente mancare in questa lista. Le opere di _Xandra van Rossem_ presentano una visione realistica della società, ma allo stesso tempo permettono di vivere una realtà diversa e surreale. Utilizzando la luce naturale e le linee d'ombra scure, le opere si caratterizzano per un forte uso della composizione.
9. Uomini al lavoro

Ronald Krivosheiw – ‘Uomini al lavoro’
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_L'interesse di Ronald Krivosheiw_ per l'arte è iniziato in un'azienda di design grafico, dopo di che ha fondato la propria azienda Speed Graphics. Dalla vendita della sua attività, si è concentrato sulla creazione di arte. Krivosheiw: “Nell'arte, mi esprimo in modo geometrico e simbolico, impegnandomi in una creazione mitica. Questo cattura il mio background nell'espressione grafica.” Il suo pezzo ‘Uomini al lavoro’ è ispirato a una fotografia scattata a minatori d'oro brasiliani in Brasile da Sebastiao Salgado. Questa creazione ritrae l'attività umana incessante al centro della civiltà moderna.
10. Uccello nero

Infine, un'illustrazione di _Gitta Pardoel_, che combina il suo lavoro come architetto / designer di giardini con quello di artista / illustratrice. I suoi interessi risiedono nelle esperienze paesaggistiche e nel cambiamento della nostra idea di natura. Pardoel sul suo lavoro ‘Uccello nero’: “Ho ricevuto il merlo. In linea silenziosa, colore e piatto. Il foglio di gesso pendeva, riparava il nero profondo.”
Visita le pagine degli artisti per ulteriori informazioni sulle opere d'arte.
Immagine di intestazione: _María Gómez_ – ‘Annegamento’
Foto: Online Gallery (GoFlo)