Huge XXL painting angel shape diaphane by KLOSKA

di Kloska Ovidiu · Focșani, RO

dalla serie IL LIBRO DEGLI ANGELI : " La composizione in attesa 208 " grande acrilico su tela dimensioni della tela: 130 x 130 cm (52 x 52 pollici) / i bordi sono dipinti di scuro / vernice Nei paesi europei invierò il dipinto teso pronto da appendere ...fuori dall'Europa il dipinto può essere inviato solo arrotolato in un tubo di plastica per una migliore protezione. Grazie ! Gli angeli di Kloska sono una composizione straordinaria sul tema dell'angelo visto come un'energia luminosa vibrante con forma umana. I suoi dipinti su un approccio così originale sono assolutamente straordinari, guidando lo spettatore in modo delicato a una profonda meditazione sulla nostra condizione spirituale umana. LA CIMA DEGLI ANGELI … Ovidiu Kloska, un tecnico, non permette alla sua professione di venire alla luce. La sua presenza è perfettamente modellata ed è aperto a dialoghi sostanziali e non convenzionali. È un pittore e un poeta allo stesso tempo. Da un altro punto di vista, il razionalismo implicato dall'ingegneria può essere trovato solo navigando in internet e firmando le sue e-mail con l'emozionante formula IO SONO KLOSKA. Per il resto, abbiamo a che fare con uno spirito libero, aperto verso il cielo della fantasia, dove la presenza degli angeli gladiatori regna su un'insonnia lucida e la trasformazione in dipinti insoliti. L'esercizio e la performance nelle moderne tecniche di design pubblicitario gli hanno portato reputazione e tutto questo si è trasformato nel promotore della pittura. In realtà, un poeta travestito da pittore, Ovidiu KLOSKA vuole proporre all'uomo moderno un altro modo di immaginare, in un modo in cui gli elementi comuni della pittura tradizionale non possono più trovare il loro posto. Non rifiuta i classici, ma non li adora nemmeno con devozione infinita. Si sente, in tutto, proprio come un uomo libero. Il suo tocco personale su ogni immagine deriva tutto questo e si concentra quasi interamente solo su un concetto astratto specifico. La sua mostra a Focsani sembrava la perfezione dell'iniziazione nell'angiologia, la presenza degli angeli e le loro vite mirano all'ineffabile, allontanandosi mentalmente dalla gravità. Qui nasce l'idea dell'angelo, da un punto di vista teologico e artistico. Non è interessato a discussioni senza senso e senza fine sul genere degli angeli, proprio come i precedenti, ma solo nella popolazione di angeli che vivono nell'intervallo. L'intervallo è in realtà lo spazio tra Dio dentro di noi e Dio fuori di noi. Il nostro angelo custode diventa l'elemento dominante del dipinto, in diverse situazioni. Le glosse di Kloska sull'argomento sono originali e portano all'insonnia. Per lo più quello dello spirito chiamato fuori dalle convenzioni concordate per proporre un altro modo di negoziare con il sacro e l'eterno. Spirito animato da domande insolubili, va in profondità con ogni pezzo sulle terre delle illusioni. Non dà sentenze, ci invita solo a viaggi nelle zone volatili della finzione e del mistero. Kloska non inizia mai a dimenticare da dove è partito e non si frena nell'affermare che a volte è attraversato dalle seduzioni del delirio. Sta parlando con gli angeli. In una composizione con un aspetto di barocco non placcato di linee lussureggianti molto ben articolate, sta chiamando la memoria per immaginare un possibile dialogo con l'Angelo Custode. Le domande suonano reali, le risposte sono equivoche. La tensione dell'immagine associa armature vulnerabili e cherubini diafani in uno spettacolo dove le trombe suonano un possibile apocalisse. La cromatica si impone con preziose associazioni rembrandtiane ma anche con grigi metallici articolati ad alta voce. In "la prima sessione fotografica di un angelo custode" le pesanti armature diventano un possibile fardello, fragili scheletri dove, in effetti, vive la fede. Altre volte, lo spettro delle notti impenetrabili presuppone un'associazione di colori gravi, anche funebri in chiave bacoviana mentre la festa orgiastica dell'unione ha l'aria devastante di eresia. La proporzione tra i colori scuri e il gruppo di glitter giallo oro che inonda il cielo delle composizioni porta all'attenzione la coppia cosmica di luce e oscurità. La fantasia che sgorga, le riverberazioni notturne della poesia, come ha detto il pittore, amplificano la sonorità della cromatica e moltiplicano lo sviluppo drammatico delle forme nello spazio grafico. Non per caso fortuito, Ovidiu Kloska sente la musica delle sfere e vede angeli. La traduzione tra reale e immaginario, tra la forma e il gesto disinibito dalla compulsione dell'autorità della tradizione, fa sì che il pittore reinventa lo spazio dalla prospettiva di un tempo animato solo dal battito delle ali dell'angelo caduto nel peccato. Commenti plastici sostanziali su un tema del genere dimostrano la configurazione di una visione, un'implementazione di uno stile. Quindi, aggiungendoci al suo instancabile pensiero introspettivo ma anche alla sua espressione poetica visionaria, penso che stiamo davvero trattando con un vero creatore. Lì, possiamo dire, c'è uno spirito che veglia sulla nostra riconciliazione borghese con noi stessi ...