Banu Grote

…L'espressione della mia pittura ha radici profonde nella mia coscienza e nell'arte mistica.

L'arte non è mai stata per me un'apparenza superficiale della realtà; è un dialogo sottile e continuo del mistero che si esprime attraverso la creazione.

Questa esperienza dei mondi interiori trasmessa attraverso le forme simboliche come vuoti e cerchi utilizzando materiali diversi come sabbia, elementi organici trovati in natura, cera, gesso, tessuto che lascia la mia coscienza, il mio spirito in azione spontanea.

So che l'artista creando le sue opere può guidare lo spettatore verso mondi spirituali, mistici indovinati, percepiti dalla coscienza interiore... È una responsabilità¡

Quando inizio un lavoro, si stabilisce un dialogo con i materiali: parlano con me, hanno il loro linguaggio e prosodia e da lì si combina un dialogo tra me e i materiali.

Poi inizia un tipo di lotta tra l'idea che desidero esprimere e i vincoli della forma "materiale" che voglio darle.

Lo sviluppo e i cambiamenti sono dettati o sottomessi dalla materialità, dalla stessa visione di quest'opera.

Così tutto diventa un dialogo inevitabile tra l'idea originale, nata dalla sensazione quotidiana e i materiali....

Da bambina, Banu Grote già dipingeva...

Nella casa dei suoi genitori, c'erano sempre colori e materiali che l'affascinavano fin da piccola.

L'ispirazione delle sue opere attuali estrae l'artista dai miti antichi e dai recessi nascosti dell'anima umana.

Sente una profonda connessione con la natura e crea un dialogo pittoresco tra natura e psiche.

Per Banu Grote, l'arte ha una funzione, è uno strumento per le persone e un linguaggio con cui artisti e spettatori possono scambiare idee sulle anime.

Ecco perché l'artista utilizza temi e materiali come foglie, corteccia degli alberi, sabbia, terra, tessuto o polvere, associati alla natura.

Lascia che i suoi istinti la guidino mentre dipinge, permettendo ai suoi gesti, materiali e subconscio di fluire nel processo creativo.

Banu Grote ha esposto le sue opere in mostre a New York (USA), Izmir e Istanbul (Turchia).

Sono un'artista turca che vive in Svizzera e lavora a livello internazionale.

Dopo la mia laurea presso il Dipartimento di Belle Arti dell'Università di Marmara nel 1991, sono andata negli Stati Uniti per perseguire la mia arte e approfondire la mia visione del mondo.

Poi mi sono trasferita in Svizzera, dove vivo ancora e continuo la mia arte su base internazionale.

Inoltre ho conseguito il mio MAS nel 2013 presso l'Università di Belle Arti di Zurigo (ZhdK) in Curatela.

Come progetto di laurea ho curato la 1. Biennale Internazionale di Bodrum a Bodrum, Turchia con la partecipazione di 30 artisti internazionali e 50 nazionali.