Astrid Ufkes

Sono Astrid Ufkes, nata nel 1958 ad Apeldoorn. Ho studiato all'accademia d'arte per diversi anni, ho completato la scuola di fotografia e sono un interior designer. Il fatto che ho trovato la mia vera passione solo nel 2013 è nato da un periodo turbolento per me in cui sia mio marito che io abbiamo improvvisamente perso il lavoro.

La formazione in fotografia recentemente completata e una visita all'esposizione del fotografo Ruud van Empel ad Anversa si sono rivelate il mio trampolino di lancio verso una vita da artista fotografica. Fotografare e guardare il mondo intorno a te con occhi diversi è stata anche la mia forma di elaborare questo periodo difficile. Ha anche significato una prima ricerca seria delle motivazioni per essere artista.

La serie Me Myself and My World (2013-2015) mostra questa ricerca emotiva in tutte le sue sfaccettature. Questi sono i mondi emotivi che in quel momento dominavano la mia vita. Forme, linee, paesaggi astratti con occasionalmente una forma riconoscibile e due silhouette come esseri umani erranti e ricercatori. Il fatto che questa serie sia particolarmente in bianco e nero è un riferimento a questo periodo difficile.

Silenziosamente, questo periodo si trasforma in un nuovo equilibrio in cui c'è anche spazio per gli altri. Questo si traduce in una serie You Me and Our World - Eyes, (2015-2017) in cui l'occhio è centrale, simbolo per guardare verso un nuovo periodo, guardando l'altro, avere un occhio per.... Fotografando gli occhi di persone che conosco e permettendo loro di far parte di un'opera d'arte, sono stata in grado di utilizzare il mondo intorno a me nel ritratto che ho realizzato di quella persona, a volte molto riconoscibile, ma anche spesso un'immagine da sogno. È anche speciale il libro che ho realizzato insieme allo scrittore Adam van Donk, 13 opere fotografiche della serie Eyes, per le quali ha scritto la sua storia.

La serie più nuova: You Me and Our World – MagicalLandscapes, racconta la mia storia in questo momento.

Ho trovato la mia strada in ciò che faccio e chi sono. Porta letteralmente e figurativamente colore nella mia vita, il che simboleggia anche questa nuova serie. Viaggiando molto e abbracciando nuove culture, ho scoperto che 'essere senza giudizio' è uno dei miei valori fondamentali e questo viene tradotto posizionando elementi nel mio lavoro letteralmente nella loro forza. La libertà e l'essere chi sei sono anche simbolicamente da scoprire nel mio lavoro. In contrasto, puoi trovare forme di protezione e rifugio.

La scelta degli elementi che scelgo è intuitiva e ha tutto a che fare con le mie emozioni in quel momento, ma sono sempre elementi che ho fotografato io stessa.

È chiaro che i contrasti fanno parte di me. Il campo di tensione che ne deriva mi attrae e si può trovare in più espressioni nel mio lavoro. Crea alienazione e magia. Il mio lavoro non è sempre facile da leggere; devi fare uno sforzo, c'è più di quanto il primo sguardo mostri. Se guardi più da vicino, può portarti in un viaggio di meraviglia, bellezza, umorismo e perfezione. Se guardi attentamente, vedrai che le due silhouette sono ancora presenti, ma non più come esseri umani erranti e ricercatori. Sono diventate la mia firma.

Il mio lavoro è stato ora visto in gallerie, musei in Italia (2014 e 2019), Germania (2015) e Paesi Bassi (Amsterdam, Groningen, Apeldoorn), riviste e libri e ha trovato la sua strada verso aziende e privati. Sono partecipante della Stichting Ateliers Apeldoorn, della Galerie Salon West ad Amsterdam e sono inclusa nell'organizzazione OverdeKunst. Nell'agosto 2020, la mia prima mostra personale era programmata a New York, ma è stata rinviata ad agosto 2021 a causa del coronavirus.