Frank Selen

Je ne peins pas ce que je vois, mais ce que je sens — sous la surface des choses, au-delà du temps et de la mémoire. Mon travail n'est pas un miroir du monde visible, mais une invitation à errer à travers l'inconnu, l'entre-deux, le à peine exprimé.

Chaque peinture est un processus, une improvisation. Je sais rarement ce que l'image finale deviendra — et j'apprécie cette incertitude. Le pinceau, mes mains, la gravité, la musique que j'écoute et le parfum de l'encens brûlant me guident vers des paysages qui n'ont jamais existé, et qui pourtant semblent étrangement familiers. Ce n'est pas une question de réalisme ; c'est une question de résonance.

Mon inspiration jaillit de forces élémentaires : la mer, le ciel, l'univers primitif, la vie et la décomposition, la lumière et le vide. Parfois, l'œuvre évoque une nébuleuse, d'autres fois un lieu épargné par la présence humaine — paisible, brut, peut-être intemporel. Ce n'est pas le monde tel qu'il est, mais tel qu'il aurait pu être… ou pourrait être, une fois que nous serons partis.

Je travaille principalement avec de l'huile et de l'acrylique sur toile ou bois, laissant la texture, la transparence et le mouvement émerger organiquement. Ma palette change avec l'émotion du moment ; aucune œuvre n'est semblable, car aucun voyage intérieur ne l'est.

À travers la peinture, je cherche à suggérer une réalité qui échappe au langage — mais pas au sentiment.