Cookie preferences
SettingsI agree
Previous
Next
View in room
88

About the work

Structuren in de natuur vormen de grondslag van het nieuwste werk van Theresa Rijssenbeek. Soms is het resultaat robuust, of juist ijl en bijna ongrijpbaar: een binnenwereld, het onderbewuste dat zich openbaart in monochroom. In olie op linnen, of in een pentekening waar het beeld wordt opgebouwd uit kleine krasjes. 

Specifications

PublisherTheresa Rijssenbeek
FramedNot included
Condition/detailsGood
SignatureIncluded

About the artist

Theresa Rijssenbeek maakt grote werken vol kleur, vol verstilling, ook kleinere beeltenissen waarin ruimte wordt gecomprimeerd of detail wordt uitvergroot. Pentekeningen, olieverf op linnen, abstract, stillevens, landschappen, portretten: alles met de hand van de vakvrouw die door de directeur van het Stedelijk Museum Schiedam ‘een echte schilder’ werd genoemd. 
Een beeldend kunstenares van formaat, met de natuur als grootste inspiratie. 

Geboren te Breda, in 1951, in een groot en roerig katholiek gezin waar creativiteit gewoon was. Het gezin verhuist in Theresa’s vroege jeugd naar Bloemendaal, waar zij zich verliest in tekenen en schilderen, met de natuur als eigen plek. 
Nadat ze getrouwd is gaat ze werken in het atelier van de schilder Marie Willemse te Rotterdam. 
Als de eerste kinderen worden geboren verhuist ze met haar gezin naar Curaçao.  Daar in het paradijs van licht en kleur zet ze zich serieus aan het werk. Een eerste tentoonstelling met groot succes is het resultaat. Opdrachten stromen binnen.
Terug in Nederland begint ze de Koninklijke Academie voor Beeldende Kunsten in Den Haag onder de bezielende leiding van Rien Bout. Als haar vierde kind wordt geboren stopt ze, maar Rien blijft haar in haar atelier begeleiden. In 1990 is haar eerste expositie in Amsterdam en zullen er nog vele volgen. 
In 1998 verhuist ze naar de Franse Berry en exposeert aldaar. 
In 2008 hertrouwt ze, maakt wereldreizen en schildert nu in haar atelier in de Dordogne.
www.theresarijssenbeek.com

Recent werk - Structuren

Structuren in de natuur vormen de grondslag van het nieuwste werk van Theresa Rijssenbeek. Soms is het resultaat robuust, of juist ijl en bijna ongrijpbaar: een binnenwereld, het onderbewuste dat zich openbaart in monochroom. In olieverf op linnen, of in een pentekening waar het beeld wordt opgebouwd uit kleine krasjes. Over de pentekeningen zegt ze: ‘De concentratie is absoluut en totaal. Je hand moet zó los worden, anders gaat het niet. De wereld om je heen valt weg. Het is heel goed om daar in de winter aan te werken. In mijn atelier in Zwitserland, een atelier op het noorden met een prachtig uitzicht op de bergen. In mijn atelier in het bos in Frankrijk is het licht warmer’.

Theresa Rijssenbeek ziet haar nieuwe werk het beste uitkomen tegen het zachtbeige natuursteen uit haar Franse omgeving. Eind jaren negentig maakte de kunstenares monumentaal werk vol kleur. ‘Kleur brengt voor mij altijd een grote innerlijke vreugde met zich mee, het hele proces heeft een hoge energie. Het is een uitgangspunt van al het schilderwerk, zelfs al is kleur minimaal in mijn nieuwe serie ‘Structuren’. Die serie is totaal anders begonnen. Daar speelde het verlangen ritme en herhaling in de natuur te onderzoeken. Dat is een basis die veranderlijk is, altijd in beweging. Niks blijft hetzelfde. Waar dat voor staat? Voor het leven.’

Portretten

‘Portretten benader ik op de klassieke manier, laag over laag en realistisch geschilderd. Fascinerend werk, waar ik de tijd voor neem, ik moet werkelijk in contact komen met het model. Ik luister, kijk en schilder. De portretten krijgen zo een groot echtheidsgehalte. Ik laat het portret tussendoor alleen aan mijn kleinkinderen zien, omdat die nog ongefilterd kijken. Als het klaar is, laat ik het model alleen met het portret voor de eerste confrontatie. Na een kwartier kom ik kijken. Dat is altijd een bijzonder moment. Ik vind het maken van een portret iedere keer weer een wonderlijke ontmoeting op een dieper niveau. Dat maakt dankbaar.’ 

Stillevens

‘Die kleine stillevens van fruit: af en toe kan ik het niet laten om zoiets te schilderen. Zóveel uit mijn tuin streelt het oog en daagt uit. Het houdt scherp in waarnemen. Tussendoor is het een genoegen sfeer uit te beelden, een klein juweel te maken en dat ben ik altijd blijven doen, ook in periodes waarin ik groot monumentaal werk maakte. Iemand in mijn familie noemt het een “stil 'ns even” en dat is inderdaad wat het vraagt: ‘Hee stil ‘ns even, kijk eens even naar de schoonheid voor je neus.’
www.theresarijssenbeek.com

 

Other work of Theresa Rijssenbeek

Winterwerk III
Painting, 85x100x3 cm (w/h/d)
€2.800,-
Afrikaanse patronen II
Work on paper, 85x65 cm (w/h)
€950,-
Winterwerk II
Painting, 85x100x3 cm (w/h/d)
€2.800,-
Structures in nature II
Painting, 120x150 cm (w/h)
€3.200,-
Winterwerk V
Painting, 61x49x3 cm (w/h/d)
€1.500,-
Pentekening Structures III
Work on paper, 85x65 cm (w/h)
€1.800,-
Structures in nature VII
Painting, 120x170 cm (w/h)
€3.200,-
Structures in nature IV
Painting, 100x150 cm (w/h)
€3.200,-
Pentekening Structures II
Work on paper, 85x65 cm (w/h)
€1.800,-
Winterwerk I
Painting, 85x100x3 cm (w/h/d)
€2.800,-