Cookie preferences
SettingsI agree
Previous
Next
View in room
120
  • About the work

  • About the artist

Een gestileerd zicht op de Haspengouwse velden vanuit een hoog perspectief in heldere en zonnige kleuren.
Als neo-impressionist werkte ik de voorbije jaren aan een uitgebreide reeks grote en kleinere landschappen. Ik baseer me daarbij losweg op fotomateriaal om in vele lagen transparant acryl op doek of paneel een poëtische, semi-realistische weergave te creëren. Zo wordt het onderwerp ondergeschikt aan licht en kleur, die beiden met schijnbaar onbezonnen en ruwe verfstreken worden neergezet. De focus die ik de laatste jaren leg op het schilderen van landschappen is geen vlucht uit de realiteit, mijn werk hoort thuis in onze tijd. Het nodigt de toeschouwer uit om anders naar de wereld te kijken, niet vanuit een nostalgische reflex maar zorgzamer en trager, met meer overleg en reflectie. Hoe kunnen we koesteren zonder behoudsgezind te zijn? Ik woont en werkt nabij Tongeren. De laatste jaren ben ik vooral aan het werk geweest als landschapsschilder, een keuze die een beetje als vanzelf is gegaan sinds ik in Haspengouw woon. Dat schilderen van landschappen doe ik niet vanuit een romantische benadering, ik stel me veel meer de vraag 'hoe' ik iets wil afbeelden. Vandaar ook dat dus die keuze voor het landschap geen keiharde, misschien zelfs maar een half bewuste keuze is. Landschappen waren gewoon hetgeen zich aandiende, had ik een stedelijke omgeving gewoond dat was dat waarschijnlijk mijn onderwerp geweest. De werkelijkheid die ik rondom mij zie, doet zich naar mijn gevoel vaak onverklaarbaar poëtisch voor. Misschien is dat het oog van de kunstenaar, die niet praktisch of problematisch kijkt, maar die gewoon geïnteresseerd is in de verschijning van de werkelijkheid. Hetgeen ik ervaar als ik dat doodgewone zie, wil ik graag vertalen, maar het onderwerp en zeker de (eventuele) romantische betekenis van een beeld – bij een landschap zou dit bvb. Een zonsondergang kunnen zijn – zijn daarbij niet van tel. Het is in de vertaling naar verfstreken dat ik die ervaring voor de kijker wil herhalen, zonder gebruik te maken van het oorspronkelijk verhaal dat ik zag. Het uiteindelijke schilderij is dus niet gewoon een afbeelding van een landschap, het zou autonoom het oorspronkelijke beeld (dat alleen ik dus gezien heb) moeten vervangen. Onderwerp of plaats zijn dus niet van belang, maar wel de textuur op het doek, de verfstreken en dat deel van mijn acties dat zichtbaar is voor de toeschouwer.

Specifications

PublisherStefaan Vermeulen
FramedNot included
Certificate of authenticityIncluded
Condition/detailsExcellent
SignatureNot included

Other work of Stefaan Vermeulen

Bologna
Painting, 60x80x3 cm (w/h/d)
€1.100,-
Airview I
Painting, 40x30x2 cm (w/h/d)
€400,-
Airview II
Painting, 40x30x2 cm (w/h/d)
€400,-
Volcano
Painting, 30x40x2 cm (w/h/d)
€340,-
Airview IV
Painting, 40x30x2 cm (w/h/d)
€400,-
Waves
Painting, 140x100x3 cm (w/h/d)
€2.800,-