Gigantic Huge XXL Painting Childhood Dreams Desire To Fly By O KLOSKA

von Kloska Ovidiu · Focșani, RO

Titel : " Die wunderbaren Morgen träume von Alice " - Komposition 32 Riesiges XXL-Acrylgemälde auf Leinwand / 200 x 150 X 4 cm / signiert November 2020 / das Gemälde ist lackiert, um die Farben im Laufe der Zeit zu schützen und den Staub sehr leicht vom Gemälde zu waschen wird mit Echtheitszertifikat versendet Alice's wunderbare Morgen träume Serie Über einen sehr langen Zeitraum meiner künstlerischen Tätigkeit habe ich Kompositionen in dunkleren Tönen und Schattierungen gemacht, insbesondere in der Serie „Das Buch der Engel“. Ich betrachtete es als eine echte Herausforderung, eine Serie zu machen, in der ich die chromatischen Beziehungen zwischen den Träumen und der Spielidee erkunden kann. Obwohl die meisten der gemachten Kompositionen überwiegend abstrakte Kompositionen sind, bilden subtile Formen und überlappende Farben oft majestätische Vögel, Flüge, Abhebungen und immense Stürze. Der Titel bezieht sich auf Alice im Wunderland, aber genau wie in anderen Serien ist der Titel eine eigene Schöpfung. Ich konzentrierte mich mehr auf die bizarre Idee, fantastisch, traumhaft, traumhaft. Ich erinnere mich, dass ich in meiner Kindheit bunte Träume hatte, besonders im Sommer, während der Ferien, die ich mit meinen Großeltern in einem archaischen Raum verbrachte, der mit Haustieren, blühenden Obstbäumen, frühen Morgen, als ich mit meinem Großvater angeln ging, gefüllt war. Ovidiu Kloska Echtheitszertifikat: Jedes Kunstwerk wird mit einem Echtheitszertifikat versendet, das Details über das Kunstwerk, meine Originalunterschrift und den Namen des Sammlers enthält. Meine Erfahrung im Umgang mit und Verpacken von Kunstwerken wird eine sichere und schnelle Ankunft bei Ihnen gewährleisten. Ich sende meine Pakete mit Empfangsbestätigung und mit hoher Sicherheit. Im Verpackungsprozess verwende ich 20 Meter spezielles Schutzmaterial und die endgültige Box besteht aus starkem Karton. Alle angebotenen Kunstwerke sind garantiert echt und genau beschrieben. Bitte senden Sie mir eine E-Mail oder rufen Sie mit Fragen an. Danke, KLOSKA Letzte Rezension von der persönlichen Malereiausstellung "Allein, zum unsichtbaren Berührung", April - Mai 2015 "Ovidiu Kloska oder die DYNAMIK des BILDES Wenn wir uns den Werken von Ovidiu Kloska nähern, konzentrieren wir unsere Aufmerksamkeit auf einige Elemente. Das erste ist der unermüdliche Wunsch, Techniken, Wege des kühnen Plastizität, Einrichtungen, Grafik, Zeichnung, gemischte Techniken zu experimentieren. Interessanterweise die Serie "Die Abnutzung der Stadt", ein Versuch, die gemeinsamen Orte zu nutzen, wie der Künstler sagt, die sie transfigurieren, um die künstlerische Konnotation des urbanen Raums und seiner Auswirkungen auf die Art und Weise, wie man das Leben jenseits der unmittelbaren Realität wahrnimmt, zu entdecken. Die Schöpfung von Ovidiu Kloska drückt ein unruhiges, aber gieriges Wesen aus, das so viel der materiellen Welt, sichtbaren und unsichtbaren, enthält. In Bezug auf die Kunstgeschichte kann man bis zu einem gewissen Grad nähern, was den Künstler der romantischen Vision animiert. Oder vielleicht neo-romantisch, natürlich mit allen Daten des Postmodernismus. Die Kunst der Freiheit des Ausdrucks und das Verlangen nach individueller Identität mit einer gewissen Exazerbation. Aber es ist sogar noch mehr als das. Es ist eine Angst, die in die immaterielle und feste künstlerische Objekt metaphysische Bedeutungen eingeschlossen ist. Tatsächlich ist der Begriff "fix" für den künstlerischen Ansatz von Ovidiu Kloska sehr unangemessen. Die von ihm geschaffenen Bilder, oft menschliche Bilder, haben einen konstanten Fluss, haben eine Unendlichkeit, die wir in Turners Gemälden der abstrakten Malerei oder Informalität antreffen, obwohl die Atmosphäre, die von ihnen ausgeht, unterschiedlich ist. Wie der Künstler ausdrückt und Bildunterschriften oder Titel gibt, die manchmal Werke oder Zyklen schaffen, ist die onirische Dimension immer in seinem Ansatz zum Visuellen präsent. Es gibt eine dynamische Form oder Gestalt, die in ständiger Metamorphose gefangen ist, eine Veränderung, die den Betrachter fesselt und mir die Ängste sendet, dass sie erhaben sein wird und der Künstler. Kann irgendeine 'Angst' nicht das Beste sein, weil ich das Universum, das von Ovidiu Kloska geschaffen wurde, als depressiv empfinde. Es gibt eine Unruhe der Sträbaterii Räume. Raum, Räume des Wissens. Es gibt wirklich diese Komponente: eine Eile, um spirituelle Essenzen, primäre Antworten zu erreichen. Nein, die Antworten scheinen das Thema seiner Werke zu sein, sondern der Weg dorthin, der gesamte Prozess mit seinem inneren Dynamismus. Wie führt er das Auge aus? Ich denke, dass die Lösungen, die er bietet - Lösungen in diesem Moment, weil es nicht scheint, dass ein Künstler sich mit einer Formel zufrieden gibt, ohne darüber hinaus zu erkunden, sind ziemlich vielfältig, aber im Hinblick auf den Stil einheitlich. Zuerst ist es eine Vielzahl von Materialien. Dann eine Wiederherstellung von Kunststoffen. Was wir vor uns haben, Informalität, das Spiel zwischen abstrakt und figurativ, das Gefühl von verfallendem Material oder Transformation, Halos, die die Figuren umgeben, der Wechsel von Licht und Schatten, all dies ist eine wahre Erkundung des Materials, malerisches Material, eine Bestätigung der materiellen Welt. Aber paradoxerweise erhält sie durch die Behandlung eine spirituelle Dimension und das kontinuierliche Gleiten zwischen Materiellem und Spirituellem ist die innere Dynamik des Bildes, die uns fesselt. Schnelles Bürsten, Gestualität, die Form aufbaut und dekonstruier, Vibration und Licht, malerische Paste oder enthaltenen Schatten, alles hat eine Lebhaftigkeit der Bewegung, die den Betrachter fordert und es integriert, der künstlerische Prozess scheint in seiner Gegenwart stattzufinden. Der Künstler gibt menschlichen Formen, Figuren, die er auch herauszufordern scheint, Gestalt. Er koaguliert sie in einem Universum, das sich ständig verändert, ein geheimnisvolles Universum. Es ist eine Schöpfung, die in der bevorstehenden Offenbarung des Künstlers gemacht wurde, dessen Ansatz die Bilder einfängt und kommuniziert, die uns oft überraschen."